Gonzalo “Cuete” Borgogno es un artista de nuestra ciudad cuya vida está marcada por la pasión y la dedicación al circo. Su historia no es la de un niño que desde pequeño soñó con el circo, sino la de un joven que, tras probar distintos deportes y actividades físicas, encontró en el malabarismo su verdadera vocación.En 2003, una especie de “accidente” cambió su vida para siempre. "Me encuentro con el malabarismo casi por casualidad. Estaba buscando cosas nuevas, siempre fui un niño muy hiperactivo, probando deportes y diferentes actividades", comentó “Cuete” a Posta / LA VOZ DE SAN JUSTO. El destino lo llevó a encontrarse con un amigo artesano que le mostró lo que se podía hacer con tres limones. Esa simple demostración despertó una obsesión que aún hoy lo tiene atrapado. "Empecé a investigar todo lo relacionado con el circo, el malabarismo, y lo que antes era algo de pura diversión, se transformó en una pasión", agregó.Lo que comenzó como una curiosidad se convirtió rápidamente en una verdadera vocación. “Me cautivó la atención que requiere el malabarismo, la relación con el espacio, el cuerpo y el objeto. Te obliga a tomar conciencia de tu cuerpo, de tu corporalidad, y sobre todo, de cómo interactuar con otros, especialmente cuando se hacen acrobacias o ejercicios que requieren contacto físico", reflexionó Gonzalo sobre lo que lo atrajo del circo. A medida que fue profundizando en esta disciplina, la fascinación fue creciendo. No solo le ofreció una vía de expresión personal, sino también una forma de conectar con los demás.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/gonzalo_borgogno_2.jpg" alt="Gonzalo Borgogno 2"><figcaption>El artista no se limita a los escenarios, crea espacios donde el circo y el humor puedan seguir creciendo y siendo disfrutados por todos</figcaption></figure>Sin embargo, al principio, el camino no fue fácil. "En mi familia no había artistas circenses. De hecho, al principio fue difícil que lo aceptaran. Vivía en una familia más convencional, con trabajos más tradicionales, y cuando les dije que quería dedicarme al circo, fue un choque", recordó Gonzalo. Si bien su familia no tenía antecedentes artísticos, la situación fue tomando otro rumbo cuando vio que su hijo se mantenía firme en su decisión. "Aunque en un principio fue difícil, con el tiempo y al ver que podía vivir de esto, mi familia comenzó a aceptar mi elección", destacó. A pesar de las dificultades iniciales, logró formar una “familia artística” junto a su pareja, quien también tiene un vínculo con las artes, y su hija, que ahora se dedica a la música.Para Gonzalo, el circo es mucho más que un oficio y un arte, es una forma de vida. "Lo que tiene el circo es que te conecta con una comunidad muy especial. En el mundo del circo, todos se apoyan. He conocido artistas de todo el mundo que, sin conocernos previamente, nos terminamos ayudando mutuamente. Ya sea en festivales, en giras o en encuentros casuales, la red circense está siempre presente", explicó. La comunidad artística es uno de los aspectos que más valora de esta disciplina, ya que le permite intercambiar ideas, aprender constantemente y, sobre todo, sentirse parte de algo más grande.Hoy, Gonzalo Borgogno no solo vive de la producción de espectáculos circenses, sino que también se ha convertido en un referente local en el mundo del circo. Su amor por esta disciplina lo llevó a fundar su propia productora y a organizar eventos para fomentar el arte circense en su ciudad. "Empecé a hacer malabares en un semáforo y, con el tiempo, fuimos logrando llevar nuestro arte a escenarios más grandes, como festivales y convenciones", manifestó.Una de sus iniciativas más recientes es el ciclo “Sokarrat”, que se lleva a cabo todos los días hasta el 20 de abril en la Plaza Cívica de San Francisco. Este evento busca acercar el circo y el humor a toda la familia, con funciones en formato callejero y entrada libre a la gorra. "El objetivo es continuar formando público y mantener la esencia del circo, que es accesible para todos. Queremos que las personas se acerquen a este arte milenario y lo disfruten, sin importar su condición social o económica", señaló Gonzalo sobre la importancia de hacer que el circo sea inclusivo.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/gonzalo_borgogno_3.jpg" alt="Gonzalo Borgogno 3"></figure>El ciclo “Sokarrat” no solo tiene la intención de ofrecer un espectáculo de calidad, sino también de posicionar a San Francisco como un punto clave en el circuito cultural del país. “San Francisco está en una ubicación privilegiada dentro del corredor cultural de Argentina, y con eventos como este queremos mostrar que la ciudad tiene mucho para ofrecer en términos de arte y cultura. Queremos que compañías de todo el país puedan visitar San Francisco y que los artistas tengan un espacio para mostrar su trabajo”, remarcó.El evento será una oportunidad para que los espectadores disfruten de un variado programa de circo, humor y espectáculos familiares, con funciones a partir de las 16.30. Además de la propuesta artística, el ciclo busca generar un espacio de encuentro para los artistas locales e internacionales, creando una red que permita la colaboración y el intercambio cultural.A pesar de que “Cuete” logró consolidarse como un referente del circo en San Francisco, él no olvida sus raíces. "El circo es el arte que reúne todas las disciplinas, y en nuestro caso, todo lo que hacemos tiene una relación directa con el circo. Mi trabajo como malabarista, la música, la producción, todo está pensado dentro del universo del circo. Es un lenguaje que conecta a todos, y es algo que me apasiona profundamente", concluyó.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/tapa_posta_19_de_abril.jpeg" alt="tapa posta 19 de abril"></figure>

Del semáforo al escenario: “Cuete” y su vida en el circo

Para muchos jóvenes de nuestra ciudad, el futuro se proyecta a veces más allá de las fronteras provinciales o nacionales. Este es el caso de Camila Demarchi, una sanfrancisqueña de 30 años cuya historia es un testimonio de perseverancia, adaptación y talento. Egresada de la Escuela Normal Superior "Dr. Nicolás Avellaneda" en 2012 y Licenciada en Teatro por la Universidad Nacional de Córdoba (UNC), Camila hoy forma parte del equipo de Sony Pictures Imageworks (SPI) en Vancouver, Canadá, un centro neurálgico de la industria cinematográfica global conocido como "Hollywood Norte".Su viaje, sin embargo, no fue un camino directo al éxito. Comenzó en 2019, motivada por un deseo personal de explorar el mundo y la oportunidad laboral de su pareja, Mariano Rodríguez Calvo, animador 3D. "Siempre tuve en mente que luego de recibirme de la universidad quería viajar y hacer alguna experiencia en el extranjero", comparte Camila, recordando los inicios de una aventura que la llevaría mucho más lejos de lo imaginado.La primera escala fue Montreal. Camila llegó en octubre de 2019, recién recibida, para reunirse con su pareja. Pero la adaptación inicial se vio abruptamente interrumpida por un desafío global: la pandemia de covid-19, que estalló en febrero de 2020. "Tuve apenas unos pocos meses de 'vida normal'", relata. Montreal, con su estricto confinamiento y la barrera del idioma francés, presentó obstáculos considerables. "Fue un año bastante difícil, porque además como extranjeros estás lidiando todo el tiempo con la presión de manejar tu status legal en el país, de conseguir un trabajo que te sponsoree", explica Camila sobre la doble dificultad que enfrentaron.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/camila_demarchi_2.jpeg" alt="Camila Demarchi 2"><figcaption>Integrada al vibrante entorno de Vancouver, Camila vive su etapa canadiense trabajando en la industria de la animación</figcaption></figure>La situación los llevó a replantearse su futuro, barajando incluso la posibilidad de regresar a la Argentina. Sin embargo, una nueva oportunidad laboral para su pareja en Vancouver les abrió una puerta diferente. En diciembre de 2020, se mudaron a la costa oeste canadiense. Vancouver ofrecía la ventaja del idioma inglés, pero presentaba nuevos retos: "Nos encontramos con una ciudad hermosa, pero carísima", comenta Camila. Los primeros meses fueron complejos, con la búsqueda de empleo en un contexto aún pandémico y la necesidad de ajustarse económicamente. Camila trabajó temporalmente como niñera mientras buscaba sin descanso una oportunidad más acorde a su formación, enfrentando la frustración de no encontrar nada en el ámbito teatral.&nbsp;<h3>El salto inesperado</h3>El punto de inflexión llegó de forma inesperada. Amigos que trabajaban en Sony le sugirieron aplicar a un puesto de Asistente de Producción, un rol básico que no requería experiencia previa específica en la industria. Aunque aplicó "sin muchas expectativas", su perfil llamó la atención. Tras un riguroso proceso de entrevistas, recibió la oferta. "Siempre digo que, siento que pasé de cero a 100 sin escalas", confiesa Camila con una sonrisa que denota la sorpresa y la emoción de aquel momento. "No sé si al final este trabajo me encontró a mí o yo lo encontré, pero de lo que sí estoy segura es que estuve en el lugar correcto en el momento correcto".<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/camila_demarchi_3_pelicula.jpg" alt="Camila demarchi 3 pelicula"><figcaption>Desde San Francisco a la cima de la animación en Sony, Camila ya produjo varias películas animadas</figcaption></figure>Hoy, Camila se desempeña como Coordinadora de Producción en SPI, una compañía "hija" de Sony Pictures Entertainment dedicada exclusivamente a películas animadas y de efectos visuales (VFX). Su rol es crucial: gestiona equipos de artistas digitales (como animadores 3D), asegura que tengan todo lo necesario para cumplir con sus tareas en tiempo y forma, coordina flujos de trabajo, y actúa como enlace entre artistas, supervisores y directores, a menudo de distintas partes del mundo. "Es un puesto de mucho management y multitask", describe. Ha contribuido a producciones de alto perfil como Guardianes de la Galaxia Vol. 3, Código Traje Rojo (Amazon Prime) y la recientemente estrenada Una película de Minecraft. Ver el resultado final en pantalla y la reacción del público es, para ella, la mayor recompensa: "Me pasó recientemente con la película de Minecraft, el cine estaba lleno de chicos de todas las edades que no paraban de reírse y aplaudir, eso me llena de orgullo y felicidad".Aunque su formación inicial fue en Teatro -una elección que la "sedujo más" que el Cine y TV por venir "muy del cuerpo, de la danza"-, considera que esa base artística se conecta con su trabajo actual y fue un "gran apoyo" para ser considerada en Sony. La especialización técnica, sin embargo, la adquirió "en el mismo trabajo una vez que comencé".<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/camila_demarchi_peliculas.jpeg" alt="Camila Demarchi películas"></figure><h3>San Francisco siempre presente</h3>A pesar de la distancia y los años (lleva casi cinco fuera del país), Camila mantiene un fuerte vínculo con sus raíces. "San Francisco es mi base siempre", afirma con calidez. Cada fin de año, regresa a la ciudad para reencontrarse con su familia y "amigas de toda la vida". Esas visitas son un cable a tierra, un "mimo al alma". Siente profundamente el apoyo de su comunidad: "Siempre es lindo que te reconozcan, que valoren tu trabajo y esfuerzo, y por suerte me encuentro mucho de eso en San Francisco (...) tengo tanta gente hermosa que me apoya siempre".Mirando hacia el futuro, no descarta explorar su faceta actoral, aquel "sueño de la Cami adolescente" de estar frente a las cámaras. Pero por ahora, sigue creciendo en su rol de producción, enfrentando cada nuevo proyecto como un desafío que supera con "mucha paciencia, dedicación y adaptabilidad".La historia de Camila Demarchi es un faro para muchos jóvenes sanfrancisqueños. Su consejo para quienes sueñan con trabajar en estudios internacionales es claro: aprender inglés ("es clave"), investigar a fondo la industria, conectar con gente del medio y, sobre todo, no rendirse. "Puede ser difícil al principio, pero no es imposible. Esta industria está llena de mujeres súper exitosas, y nosotras podemos ser una de ellas, sin dudarlo!", alienta.Desde Vancouver, con una carrera en ascenso en una de las industrias más competitivas del mundo, Camila envía un mensaje final a su ciudad: "Agradecimiento enorme (...) Gracias eternas a mi San Francisco querido". Un testimonio de que, sin importar cuán lejos lleven los sueños, las raíces siempre nutren el camino.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/posta_1.jpg" alt="posta"></figure>

Camila Demarchi y su sueño animado en Canadá

Podés invertir en un shampoo de laboratorio suizo formulado por científicos con doctorados imposibles de pronunciar, pero si te lo ponés mal, estás literalmente tirando plata por el desagüe.La respuesta es simple: no se trata de cuánto gastás, sino de qué elegís y cómo lo usás. Porque, sí, el mercado nos ofrece desde productos profesionales hasta versiones de góndola con promesas alucinantes. Pero si hay algo que tenés que entender hoy, es esto: tu pelo vale más que un shampoo de góndola.&nbsp;<h3>Empecemos por lo básico: el shampoo.</h3>Creemos que cuanta más espuma, más limpio. ¡Mentira! Si estás haciendo un capuccino en tu cabeza, estás usando más shampoo del necesario. Pro-tip: el shampoo se aplica solo en la raíz, masajeás bien (con las yemas de los dedos) y enjuagás. Las puntas se limpian con la espuma que cae, no hace falta refregarlas como si estuvieras lavando un jean.Y sí, el doble lavado es clave. El primero saca la suciedad, el segundo permite que el shampoo haga su trabajo de verdad. Si te lavás el pelo y a las pocas horas sentís que ya está pesado, no es culpa del shampoo… seguramente no enjuagaste bien.&nbsp;<h3>El acondicionador:&nbsp;</h3>Si te lo aplicás apurada y lo enjuagás enseguida, básicamente estás tirando plata. El acondicionador necesita al menos tres minutos para hacer efecto, y siempre de medios a puntas. ¿Querés potenciarlo? no lo apliques sobre el pelo chorreando agua, escurrilo antes para que los activos penetren mejor. Y si sentís que no hidrata lo suficiente, en vez de descartarlo, probá desenredar con los dedos mientras lo dejás actuar.&nbsp;<h3>Crema de peinar: una aliada subestimada</h3>Si tu crema de peinar está más llena de lo que debería después de unos meses en tu baño, te entiendo. Pero la clave no es cuánto usás, sino cómo lo hacés. Pelo húmedo, una cantidad mínima (del tamaño de una almendra) y distribución pareja. No lo pongas solo en los mechones de adelante y esperes que el resto del pelo se acomode por ósmosis.&nbsp;Pro-tip: activarla emulsionando entre las palmas te va a garantizar un mejor resultado.&nbsp;&nbsp;<h3>Sérum o aceite: el toque final sin efecto fritura</h3>Si alguna vez te pusiste aceite y sentiste que tu pelo parecía más un pedido de delivery que un cabello envidiable, tranquila, nos ha pasado a todos. Dos gotas, frotás bien las manos y aplicás de puntas a medios. Si lo ponés directamente sobre el pelo sin trabajarlo antes, lo único que vas a lograr es que se vea pesado y grasoso.&nbsp;Pro tip: podés aplicarlo sobre el pelo seco antes de dormir cada noche para despertar con las puntas suaves y brillosas.&nbsp;<h3>La toalla: el sabotaje silencioso</h3>Podés usar los mejores productos, pero si después salís de la ducha y frotás tu pelo con una toalla gruesa de algodón como si estuvieras lustrando el auto, todo se arruina. El pelo mojado es más frágil y necesita suavidad. Una toalla antifrizz de microfibra absorbe sin levantar frizz ni romper el cabello.En definitiva, no se trata de acumular más productos, sino de elegir con inteligencia. Un tratamiento profesional bien utilizado no es un lujo innecesario, es una inversión en la salud de tu cabello.Porque la diferencia entre un pelo opaco y un pelo impecable no está en la cantidad de productos, sino en su calidad y en cómo los usás. Y ahora que sabés lo que tu pelo realmente necesita, la decisión está en tus manos. ¿Seguir apostando por promesas vacías de góndola o darle a tu cabello el cuidado y&nbsp; la atención que merece?<section class="noteSuggested" data-id="37642" data-title="Puede interesarte"></section>

Pelo lujoso sin gastar de más: la guía definitiva

Beto Illusi es un referente del blues en la escena musical de San Francisco. Con 30 años de trayectoria, fue parte de diversas bandas que han llevado el género a distintos escenarios. A lo largo de su carrera, ha demostrado que el blues no es solo un estilo musical, sino una forma de vida, una filosofía que lo acompaña desde sus inicios. En esta entrevista, Beto repasa sus inicios, su evolución en diferentes bandas y su próxima participación en la décima edición del ciclo "Llenate el Mate de Rock".Desde sus primeros pasos con La Pentatónica hasta la consolidación de Alma Blues, su banda actual, Beto ha transitado un camino donde la música, la improvisación y la camaradería han sido pilares fundamentales. "El blues me marcó mucho porque desde que empecé no paré más. Siempre estuve rodeado de buenos músicos y buena gente, que es lo principal", cuenta.&nbsp;<h3>"El blues es una filosofía de vida"</h3>Corría el año 1993 cuando Beto Illusi se sumó a su primera banda de blues, La Pentatónica. "Empecé a tocar con Jorge Gileta y Aldo Pecchio. Yo ya escuchaba algo de blues, pero más que nada nacional. Ahí me abrieron la cabeza, tenía 19 o 20 años nada más", recuerda. En aquel momento, el blues no era solo un género musical para él, sino también una filosofía de vida: "Era estar en un ambiente tranquilo, donde la música era lo que nos gustaba a todos. Elegíamos entre todos qué tocar, como lo seguimos haciendo hasta hoy".A lo largo de su carrera, Beto profundizó en las raíces del blues, explorando sus distintas ramas: "Siempre nos mantenemos dentro del género. Rhythm and blues, blues lento, funk, soul… pero sin salirnos del estilo". También destaca el espacio para la improvisación que ofrece el género: "Cuando grabás un disco sí, el solo es siempre el mismo. Pero nosotros, que somos amateurs, nos damos el lujo de hacer dos vueltas o cuatro, lo que sintamos en el momento".<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/beto_illusi_blues_2.jpeg" alt="Beto Illusi blues 2"></figure><h3>"El blues se mantiene inmaculado frente a la tecnología"</h3>En una época donde la música ha abrazado la tecnología con samplers, loops y secuencias pregrabadas, el blues sigue resistiendo. "Nosotros no usamos pistas. No podemos decir ‘empieza acá y termina acá’ porque la libertad de ejecutar el instrumento es parte de la esencia del blues", explica. "En otros estilos, tirás una pista y el metrónomo marca el tiempo, pero en el blues es disfrutar el vivo, no estar pendiente de un click".Esa esencia ha sido clave en cada banda que integró. Desde La Pentatónica, pasando por Stratoblues y hasta la actual Alma Blues, siempre ha priorizado la conexión entre los músicos y la espontaneidad del show en vivo. "En Alma Blues hoy estamos con Ale Garay en el bajo y voz, Ceci Garay en el piano, Julio Gudiño en guitarra y Pablo Gudiño en saxo, armónica y guitarra. Incorporar más instrumentos nos permitió expandir nuestra música y darle más textura", cuenta.<section class="noteSuggested" data-id="37654" data-title="Puede interesarte"></section><h3>"Grabar un disco es una cuenta pendiente"</h3>Si bien ha participado en algunas grabaciones, Beto reconoce que nunca se enfocó demasiado en registrar su música en un estudio. "Con La Pentatónica grabamos algunas canciones en Rafaela. Fue una linda experiencia, pero después se nos pasó el entusiasmo de grabar", admite. Sin embargo, el deseo sigue latente: "Con Alma Blues tenemos temas propios que nos gustaría grabar. Nos han ofrecido estudios donde podemos registrar todo en vivo, como si estuviéramos en un escenario".El vivo sigue siendo su hábitat natural. "La gente que viene a vernos sabe lo que va a escuchar. Blues de Mississippi, de Memphis, temas de Clapton… es una música para sentarse a disfrutar, a sentir", explica. Entre sus presentaciones más memorables, recuerda con especial cariño su participación en festivales de Santa Fe y Córdoba. "Esos festivales son especiales porque la gente va específicamente a escuchar blues, hay un feedback muy lindo".&nbsp;<h3>"El Llenate el Mate de Rock es un espacio único"</h3>Beto y su banda han sido parte del ciclo "Llenate el Mate de Rock" desde su inicio. "Tenemos asistencia perfecta, siempre estuvimos presentes. Es un evento que atraviesa todas las edades y todos los estilos. Eso está bueno porque hay gente que quizás nunca escuchó blues y tiene la oportunidad de descubrirlo", destaca.Este año, la décima edición del ciclo los tendrá en la primera fecha. "El 27 de abril vamos a estar tocando. Es un evento que se mantiene porque funciona, porque la gente va. Es una gran oportunidad para las bandas, tanto las que recién empiezan como las que venimos hace años".&nbsp;<h3>"Faltan espacios para tocar en San Francisco"</h3>A pesar de la movida que genera "Llenate el Mate de Rock", la falta de lugares para tocar sigue siendo un problema en San Francisco. "Es una pena que no se apueste más a las bandas en vivo en los bares. Pero muchos dueños no quieren arriesgarse, prefieren seguir con su público habitual sin complicarse con habilitaciones y permisos", opina.Salir a tocar a otras ciudades ha sido una solución. "Hemos ido a Córdoba, Santa Fe, tenemos una invitación a Paraná. En otros lugares hay bares que están equipados con sonido y backline, eso facilita mucho", explica. "Acá falta esa decisión de decir ‘vamos a apostar por la música en vivo’. Ojalá en algún momento vuelva esa época donde los bares programaban shows todos los fines de semana".Mientras tanto, Beto Illusi sigue en el camino del blues, disfrutando cada show como el primero. "El blues es libertad, y eso me marcó para siempre".<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/postada_posta_5_de_abril.jpeg" alt="postada posta 5 de abril"></figure>

Beto Illusi: "El blues es libertad”

Pocas cosas son tan predecibles como la humedad en nuestra ciudad, no es solo un estado del clima, sino una fuerza imparable que decide el destino de tu pelo. No importa si es verano o invierno, si hay 30°C o 10°C, el frizz siempre encuentra la forma de aparecer. Nos vendieron la idea de que el frizz es un capricho del destino, cuando en realidad es pura química. El pelo busca hidratación en el aire y, si no la encuentra donde debe, la toma de donde puede.&nbsp;Conclusión: el enemigo no es la humedad, sino la falta de estrategia.Si tu pelo es&nbsp;lacio, jugá con ventaja: los champús sin sulfatos y los acondicionadores livianos evitan que se vuelva una esponja. ¿Pro tip? Usá protector térmico con efecto anti-frizz antes de secar y un toque de sérum en puntas para sellar.Si tu pelo es&nbsp;ondulado, la humedad puede ser su buen aliado o su karma. Un acondicionador nutritivo y una crema de peinar ligera te dará ondas definidas sin peso.&nbsp;Scrunch con las manos, difusor y aire frío al final: combo infalible.Si tu pelo tiene&nbsp;rulos, la misión es clara: hidratación extrema. Apostá por un cowash o un champú sin sulfatos, seguí con una crema rica en karité y sellá con unas gotas de gel. Para revivirlo al otro día, un spray revividor de rulos es el mejor salvavidas.Si tu pelo es&nbsp;afro o muy rizado, la humedad puede jugar a favor si la surfeas con técnica. Un pre-poo con aceites antes de lavar retiene la hidratación natural y la rutina con crema de peinar, lo mantiene definido sin frizz. Para dormir, trenzas o torzadas grandes evitan que la almohada arruine todo el trabajo.La humedad de San Francisco no va a cambiar, pero tu estrategia sí puede. Y cuando eso pasa, el frizz va a dejar de ser un drama y pasar a ser solo un recuerdo de épocas menos glamorosas.&nbsp;¿Lista para ganar la batalla?<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/shampoo_sin_sulfatos_woda.png" alt="shampoo sin sulfatos woda"><figcaption>shampoo sin sulfatos</figcaption></figure>shampoo sin sulfatos: $7.590.&nbsp;Limpia generosamente sin deshidratar, aroma a coco tropical.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/coco_5_woda.png" alt="coco 5 woda"><figcaption>Acondicionador nutritivo de coco</figcaption></figure> Acondicionador nutritivo de coco:&nbsp;$14.999Suaviza y da brillo sin sobrecargar, con una estela de aroma a coco y vainilla impresionante.&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/serum_capilar_milagroso_antifrizz_woda.jpg" alt="Sérum capilar milagroso antifrizz woda"><figcaption>Sérum capilar milagroso antifrizz</figcaption></figure> Sérum capilar milagroso antifrizz:&nbsp;$39.499. Un viaje de ida para quienes aman sentir su cabello suave y sin frizz. Lo ideal es aplicar un disparo antes de dormir cada noche (sobre cabello seco).&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/gel_antifrizz_woda.png" alt="gel antifrizz woda"><figcaption>Gel antifrizz para ondas y rulos</figcaption></figure> Gel antifrizz para ondas y rulos:&nbsp;$6.999. De tacto suave y aroma dulce, ideal para ondas y rulos definidos e hidratados.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/pray_revividor_de_rulos_woda.png" alt="pray revividor de rulos woda"><figcaption>Spray revividor de rulos</figcaption></figure> Spray revividor de rulos:&nbsp;$19.800. Un aroma frutal dulce que se hace notar. Pulverizá cada mañana ¡y listo! Rulos impecables en 3 segundos.&nbsp;<h3 style="margin-left:0px;">&nbsp;</h3><h3 style="margin-left:0px;">¿Tenés dudas o consultas? Compartimos los datos de contacto de Woda:</h3>Dirección del local: 9 de Julio 2001 (esq. General Paz), San Francisco.Número de contacto y enlace al chat en WhatsApp:&nbsp;<a href="http://wa.me/5493564657584">3564 657584</a><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/">Tienda online</a>Woda en <a href="https://www.instagram.com/wodahairstudio/">Instagram</a><section class="noteSuggested" data-id="37492" data-title="Puede interesarte"></section>

Humedad y frizz en San Francisco: una lucha constante

Hay verdades universales en la vida: el amor a veces duele, los perfumes nunca son suficientes y el frizz aparece siempre en el peor momento. Pero así como aprendimos que no hace falta sufrir por amor (¡gracias, terapia!) y que el perfume perfecto sí existe (¡gracias, 12 cuotas sin interés!), hoy te revelamos que&nbsp;hay una forma de domesticar el frizz, proteger tus puntas y ahorrar en productos capilares.&nbsp; Todo esto, gracias a una técnica tan simple que cuando la sepas, vas a querer mandarle un mensaje a tu peluquero diciendo:&nbsp;"¿Por qué nunca me contaste esto?". Hablamos del&nbsp;Pre-Poo, también llamado&nbsp;pre-lavado o pre-shampoo.&nbsp; Es la previa inteligente al lavado y el recurso que le da un recreo al cabello esponjado. Se trata de&nbsp;aplicar un aceite o una mascarilla antes del lavado con shampoo, creando una barrera protectora para que la limpieza no sea un ataque químico a tu frizz. Para esto, podés reciclar algún acondicionador que hayas comprado y no te haya gustado. ¿El resultado? Hidratación profunda, menos frizz, más brillo y puntas que no parecen pedir auxilio. Y lo mejor: no necesitás hipotecar tus bienes para lograrlo. &nbsp;<h3>Cómo hacerlo sin morir en el intento:</h3>Elegí qué usar:• Si tu pelo es finito y graso, andá por opciones de aceites livianos.• En cambio, si tu pelo es grueso, quizás te conviene usar aceites más consistentes, y/o máscarillas.Aplicalo y seguí con tu vida:&nbsp;• Aceites: Lo ideal es aplicarlo con el cabello seco, de medios a puntas.&nbsp;• Mascarillas: Si la crema es liviana, lo ideal es aplicarla con el cabello seco, de medios a puntas. Pero si es más consistente, es útil humedecer un poco antes para que corra la crema.&nbsp;Dejalo actuar: Con dejarlo trabajar 15/20 minutos, vas a conseguir un buen resultado.Pero si haces actividad física, podés aplicarlo antes de ir, con un máximo de 2 veces por semana, para conseguir EL resultado.&nbsp;Lavá como siempre: Shampoo, acondicionador y listo. Pero ahora, con un pelo de publicidad.El pre-poo es ese hábito barato, que se hace en 3 minutos y te deja un pelo envidiable. La belleza real está en los detalles… y en saber que, a veces, lo mejor que podés hacer por tu pelo -y tu billetera- es cuidarlo antes de que tenga que pedirte ayuda.¿Qué estás esperando para probarlo? ¡Hay 3 cuotas sin interés en toda la tienda!Este es un consejo de Woda.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/mascara_capilar_nutritiva_2_woda.png" alt="Máscara capilar nutritiva 2 woda"><figcaption>Máscara capilar nutritiva</figcaption></figure>Máscara capilar nutritiva: $12.460. La aliada perfecta para hacerlo como una experta, una dosis intensa de nutrición y un aroma a verano inigualable. Ideal para aplicar en húmedo.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/mascara_skala_palta_woda.png" alt="Máscara Skala - Palta Woda"><figcaption>Máscara Skala - Palta</figcaption></figure>Máscara Skala - Palta: $6.000 (pote de 1 kg.) Muy fluida, ideal para aplicar en seco, un boost de suavidad sin gastar de más.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/aceite_para_puntas_coco_woda.jpg" alt="Aceite para puntas - Coco woda"><figcaption>Aceite para puntas - Coco</figcaption></figure>Aceite para puntas - Coco: $6.000. Es puro multitasking: nutre profundamente, aniquilando el frizz sin esfuerzo, perfecto para aplicarlo en seco. ¿Bonus Track? También podes usarlo en codos y rodillas.&nbsp; &nbsp;<h3>¿Tenés dudas o consultas? Compartimos los datos de contacto de Woda:</h3>Dirección del local: 9 de Julio 2001 (esq. General Paz), San Francisco.Número de contacto y enlace al chat en WhatsApp:&nbsp;<a href="http://wa.me/5493564657584">3564 657584</a><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/">Tienda online</a>Woda en <a href="https://www.instagram.com/wodahairstudio/">Instagram</a><section class="noteSuggested" data-id="37313" data-title="Puede interesarte"></section>

Pre-poo: el pro tip de la temporada

Si, así como leés, en segundos. Vas a sentir tu pelo fresco, como si recién lo acabaras de lavar, pero sin agua, sin esperar, y sin excusas. Es perfecto para esos días en los que uno quiere o necesita verse impecable, pero el tiempo juega en contra.Nota: sirve para refrescarse entre lavados, no sirve para reemplazar al shampoo dentro de la ducha.&nbsp;&nbsp;<h3>Que és</h3>Es un shampoo en formato aerosol, que al aplicarlo, absorbe la grasitud superficial de forma instantánea. Formulado generalmente con arcillas, almidones, o tapioca y combinado con aromas muy profundos, sentís que recién salís de la peluquería.<h3>Cómo darle un buen uso</h3>Recordatorio: Sólo sirve para refrescar, no para lavar profundamente (es ideal para esos días donde te quedas dormido o dormida y necesitas una ayuda extra).1. Agitar antes de usar (¡siempre!)2. A 20 cm. de distancia, aplicar con disparos cortos en las raíces.3. Dejalo actuar unos segundos, y cepillá bien. En caso de que no te guste usar cepillo, o tengas rulos/ ondas, masajeá con tus manos limpias para evitar residuos visibles en caso de que la fórmula que elegiste no sea transparente.&nbsp;Si tus amigas ya lo usan, sabes muy bien de qué hablamos. Si no, es tu momento de ser esa amiga que lleva el datazo:¡Código de descuento exclusivo para nuestros lectores!POSTA10: 10% OFF&nbsp; + 3 cuotas sin interés.Disponible sólo hasta el viernes 21 de marzo!&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/cabello_castano_2.png" alt="Cabello castaño 2"><figcaption>Cabello castaño</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/dark-hair-shampoo-en-seco-108-g/">Cabello castaño:</a> $11.120. Para cabellos castaños y oscuros, absorbe la oleosidad y mantiene el aspecto visual del color, sin residuos blancos. Fragancia dulce.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/cabello_rubio_2.png" alt="Cabello rubio 2"><figcaption>Cabello rubio</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/blonde-shampoo-en-seco-108-g/">Cabello rubio:</a> $11.120. Rubios impecables y raíces bajo control,&nbsp;su aroma es la combinación perfecta entre notas cítricas y vainilla.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/fresh_woda.png" alt="Fresh woda"><figcaption>Fresh</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/fresh-shampoo-en-seco-108-g/">Fresh:</a> $11.120. Cómo abrir la ventana y sentir la brisa, un shot de cítricos y aire puro. Deja tu pelo fresco y liviano, para un excelente nuevo inicio.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/original_woda.png" alt="Original Woda"><figcaption>Original</figcaption></figure>&nbsp; <a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/original-shampoo-en-seco-108-g/">Original:</a> $11.120. Clásico, limpio e impecable. El favorito de siempre! Un aroma fresco (floral cítrico) y una sensación de limpieza increíbles.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/shampoo_en_seco_abc_woda.png" alt="Shampoo en seco ABC Woda"><figcaption>Shampoo en seco ABC</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/shampoo-en-seco-250-ml/">Shampoo en seco abc:</a> $40.399. Menos es más, sin siliconas ni talcos pesados, su fórmula vegana refresca tus raíces. Ligero, invisible y con un acabado impecable, para quienes buscan un look sin esfuerzo y con la implacable fragancia Authentic Beauty Concept, todo el día. &nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/shampoo_en_seco_detox_woda.png" alt="Shampoo en seco Detox Woda"><figcaption>Shampoo en seco Detox</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/detox-shampoo-en-seco-250ml/">Shampoo en seco Detox:</a> $15.999. La novedad, actúa al instante eliminando el exceso de oleosidad, devolviendo el cuerpo y el movimiento. Brinda sensación de frescura sin residuo (fórmula transparente), y aniquila el frizz&nbsp;(reduce notablemente la porosidad del cabello). Aroma floral<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/shampoo_en_seco_wild_woda.png" alt="Shampoo en seco Wild Woda"><figcaption>Shampoo en seco Wild</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/wild-shampoo-en-seco-108-g/">Shampoo en seco Wild:</a> $11.120. Atrevido, sensual e inolvidable, notas audaces, sofisticadas, para mujeres con mucha personalidad (Cacao, ámbar dorado y vainilla). Ideal para quienes no quieren pasar desapercibidos.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/tropical_woda.png" alt="Tropical Woda"><figcaption>Tropical</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/tropical-shampoo-en-seco-108-g/">Tropical:</a> $11.120. Sol, arena y coco, sin salir de casa. Un cóctel de frutas tropicales, y coco que te transporta a la playa, Porque la frescura en las raíces también puede oler a vacaciones

Shampoo en seco: pelo impecable en segundos

La caída del cabello es como ese invitado no deseado: llega sin aviso y se resiste a irse. Pero no hay que entrar en pánico, con algunos cambios en tu rutina, podés fortalecer tu pelo y devolverle su vitalidad.Primero, escuchá a tu cuero cabelludoSi notás más pelos en la almohada o en tu cepillo, tu cuero cabelludo está pidiendo atención. Estrés, cambios hormonales, mala alimentación o hasta el shampoo equivocado pueden ser los culpables. Observá si hay picazón, grasitud o descamación: esas señales pueden indicar que necesitás un cambio de productos o una visita a un especialista.Nutrición esencialEl pelo se alimenta de lo que comemos. Si tu dieta es baja en proteínas, hierro o vitaminas como la biotina, tu cabellera lo va a notar. Una alimentación balanceada y consultar con un profesionales nutricionistas, siempre son el mejor camino.Elegir bien el shampooNo todo shampoo es apto para vos. Si usás productos con demasiados sulfatos o ingredientes agresivos, tu fibra capilar puede debilitarse. Buscá fórmulas suaves y nutritivas con queratina, aminoácidos, biotina o cafeína para fortalecer desde la raíz.Masajeá el cuero cabelludoUn buen masaje activa la circulación y ayuda a que los folículos reciban más oxígeno y nutrientes. Probá hacerlo con movimientos circulares con tus yemas o masajeador, al aplicar shampoo o sumá un sérum específico para fortalecer la raíz.Tu pelo es tu mejor accesorioEl abuso de planchitas, secadores y colitas demasiado tirantes puede debilitar la fibra capilar. Si usás calor, aplicá siempre un protector térmico y dale respiros a tu pelo dejándolo suelto de vez en cuando.Si la caída persiste, consultá con un especialista. A veces, el problema es más profundo y necesita un tratamiento específico. Pero quedate tranqui: con los cuidados adecuados, tu pelo puede recuperar su fuerza y volver a brillar como siempre lo hizo<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/skala_acondicionador.png" alt="Skala acondicionador"><figcaption>Acondicionador Skala de Mandarina y Jengibre</figcaption></figure>&nbsp;<a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/acondicionador-skala-spa-naturals-mandarina-y-jengibre-325-ml/">Acondicionador Skala de Mandarina y Jengibre:</a> $3.625 c/u (llevando 2). es un acondicionador con aroma cítrico suave, que hidrata las puntas finas sin sobrecargar. Es compatible con todas las texturas de cabello, y cueros cabelludos.&nbsp;Fórmula sin parabenos, siliconas ni colorantes. Disponible con el 25% off a partir de la segunda unidad.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/gomitas_masticables_woda.png" alt="Gomitas masticables Woda"><figcaption>Gomitas de biotina</figcaption></figure> <a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/anticaida-y-crecimiento-gomitas-de-biotina/">Gomitas comestibles</a> sabor frutilla para el cabello, piel y uñas. Su fórmula con colágeno, biotina y vitaminas C y E respaldan un cabello hermoso, una piel radiante y uñas saludables desde adentro hacia afuera. Contiene 100 mg de colágeno por porción de 2 gomitas. Disponibles en 2 formatos, 40 (16.999) y 80 unidades. (27.799).<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/masajeador_de_cabello.png" alt="Masajeador de cabello"><figcaption>Masajeador de cuero cabelludo</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/masajeador-de-cuero-cabelludo-55-g/">Masajeador cuero cabelludo</a>: $11.599. Su diseño ergonómico alivia tensiones y estimula la circulación, convirtiendo tu hogar en un spa. Se desliza suavemente por tu cabeza, aliviando tensiones y estimulando la circulación, mientras que el cuero cabelludo se siente renovado y revitalizado.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/scum_nocturno_antiacido_natura.png" alt="Scum nocturno antiácido Natura"><figcaption>Serum nocturno anticaida Natura</figcaption></figure> <a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/anticaida-y-crecimiento-serum-nocturno-100-ml/">Serum nocturno anticaida Natura:</a> $17.370. Es un sérum nocturno anticaída, líquido y con fragancia de autoría Natura.&nbsp;Su fórmula con biotecnología proteica y complejo dermoactivador reactiva el ciclo de crecimiento, evita el afinamiento, retiene el pelo en la raíz, nutre el folículo, combate la caída por quiebre. Cuero cabelludo revitalizado y saludable. Diseñado para tratar la caída y estimular el crecimiento del cabello.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/shampoo_anticaida_la_puissance_1.jpg" alt="Shampoo anticaída La Puissânce"><figcaption>Shampoo anticaída La Puissânce</figcaption></figure> <a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/anticaida-shampoo-300-ml/">Shampoo anticaída La Puissânce:</a> $18.499. Exclusiva fórmula con 11 aminoácidos y 4 extractos naturales como la alfalfa, romero, lúpulo y meliloto, que te ayuda a frenar la caída del cabello y a estimular su crecimiento. Compatible con todos los cueros cabelludos. Un boost de energía para la raíz del cabello.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/shampoo_estimulante_natura_1.png" alt="Shampoo estimulante natura"><figcaption>Shampoo estimulante Natura</figcaption></figure><a href="https://drive.google.com/open?id=1LN4pt6E_yHslWILXsDgPMDCLPbyBpPFc&amp;usp=drive_copy">Shampoo estimulante Natura:</a> $10.990. Es un shampoo de limpieza generosa que no reseca, con beneficios anticaída y antifrizz. Su fórmula con biotecnología proteica y complejo dermoactivador reactiva el ciclo de crecimiento, evita el afinamiento, retiene el pelo en la raíz, nutre el folículo, combate la caída por quiebre. Resultado: un cuero cabelludo revitalizado y saludable.&nbsp;Artículo disponible en botella y repuestos.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/shampoo_natura_pataua_anticaida.jpg" alt="Shampoo natura patauá anticaída"><figcaption>Shampoo natura patauá anticaída</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/pataua-anticaida-shampoo-300-ml/">Shampoo natura patauá anticaída:</a> &nbsp;$10.320. Su fórmula con aceite crudo de pataúa ofrece un cabello más fuerte y resistente, con un efecto anticaída fórmula diseñada para limpiar sin agredir el cuero cabelludo y fortalecer la fibra, proporcionando un aroma cítrico en la experiencia.&nbsp;Artículo disponible en botella y repuestos.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/shampoo_skala_de_biotina.png" alt="Shampoo Skala de Biotina"><figcaption>Shampoo Skala de Biotina</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/shampoo-skala-expert-bomba-de-biotina-325-ml/">Shampoo Skala de Biotina:</a> $4.200. Una bomba de biotina que&nbsp;fortalece y revitaliza cada hebra, dejándolo suave, brillante y lleno de vida. Ideal para darle ese empujón extra que tu cabello necesita. De uso diario con aroma floral cítrico.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/shampoo_solido_con_hibisco_potenciado.jpeg" alt="Shampoo sólido con hibisco potenciado"><figcaption>Shampoo sólido con hibisco potenciado</figcaption></figure><a href="https://www.wodahairstudio.com.ar/productos/hibisco-potenciado-shampoo-solido-65-g/">Shampoo sólido con hibisco potenciado:</a> $11.499. Artículo disponible en 2x1. Shampoo sólido con aroma a naranja y peonias, limpia generosamente sin resecar, su fórmula con extractos botánicos de Lúúlo, Jarilla, Café Verde, Cola de caballo, Romero y Alfalfa, ayudan a prevenir la casá y la caída, otorga suavidad y brillo, además de un cabello limpio y fuerte.&nbsp;

Adiós caída: cómo frenar la pérdida de cabello y recuperar su vitalidad

El 6 de marzo, se conmemora el Día del Escultor, una fecha que cobra un significado especial para Damián Bolaño, escultor de San Francisco y actual encargado de finalizar la escultura de San Francisco de Asís en la rotonda del acceso oeste, un proyecto que fue iniciado por su padre.En diálogo con Posta/ LVSJ, Damián comparte su visión sobre el arte, la docencia y su vínculo con el legado familiar, así como su perspectiva sobre la evolución del arte en su ciudad.“Para mí, el Día del Escultor es importante porque se reconoce este trabajo, un oficio poco conocido en comparación con otras ramas del arte”, comentó Damián. Agregó: “Cuando uno empieza a agudizar un poco el ojo, se da cuenta de que hay muchos referentes y muchas imágenes en la ciudad, lo que revela el esfuerzo y la dedicación detrás de cada obra”. Esta apreciación por el trabajo escultórico es crucial en un contexto donde la sociedad a menudo no comprende el tiempo y la habilidad que requieren estas creaciones.La conexión con su padre, Oscar Bolaño, un escultor autodidacta, fue una fuente de inspiración constante en su vida. Damián recuerda que, a pesar de nunca haber sido obligado a seguir el camino del arte, su papá le inculcó la importancia del esfuerzo y la dedicación. “Él siempre decía: ‘Hay que laburar’. Esa fue su filosofía”, recordó Damián. “Hoy, en el arte, hay una falta de ese trabajo arduo que él valoraba. La gente se pregunta qué es arte y qué no lo es, y eso puede llevar a confusiones”, añadió. Este dilema es un tema recurrente en las conversaciones sobre el arte contemporáneo, donde los límites se difuminan y surgen nuevas corrientes que desafían las definiciones tradicionales.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/damian_bolano_2.JPG" alt="Damián Bolaño 2"><figcaption>Damián continúa el legado de su padre</figcaption></figure>&nbsp;En cuanto a su obra más emblemática, la escultura de San Francisco de Asís, Damián revela que todavía falta un 70% para completar el proyecto. “La primera etapa fue la colocación de la imagen principal, pero hay un conjunto escultórico y una fuente proyectada que aún no se han realizado. A medida que voy creciendo como artista, pueden surgir modificaciones en el diseño, pero la esencia del proyecto se mantendrá”, reveló. Este proceso de evolución es vital para Damián, ya que le permite explorar nuevas ideas y adaptarse a las necesidades del entorno.El trabajo escultórico es un proceso que puede llevar más de un año. Damián comparte que la técnica que utiliza es el vaciado en granito reconstituido, que asegura una obra duradera y de bajo mantenimiento. “Para mí, la escultura no solo es un trabajo, es una pasión. Me completa y me permite desarrollar mis habilidades”, señaló. Esta pasión se refleja en cada detalle de sus obras, donde el esmero y la dedicación son evidentes.Además de su trabajo en la escultura, Damián también ha colaborado como coordinador en el Museo de la Ciudad y curador en el Centro Cultural, donde se enfoca en el diseño y montaje de exposiciones artísticas. “En este momento, la cultura está más visible que nunca. Hay un gran apoyo municipal a los artistas locales, y eso permite que surjan nuevas expresiones artísticas en San Francisco”, sostuvo Este apoyo se manifiesta en diversas iniciativas que buscan promover el arte y la cultura en la comunidad, abriendo espacios para artistas emergentes y consolidados.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/damian_bolano_3.JPG" alt="Damián Bolaño 3"><figcaption>"San Francisco tiene una rica historia en las artes visuales”, manifestó el escultor</figcaption></figure>Bolaño reflexionó sobre el estado actual de la escultura en la ciudad. “San Francisco tiene una rica historia en las artes visuales, comenzando con el primer taller fundado por Miguel Pablo Borgarello y su esposa. Hay un gran potencial y movimiento artístico, con murales y expresiones que van más allá de las artes plásticas”. Este entorno dinámico ha creado un clima propicio para la innovación y el surgimiento de nuevas voces en el arte.El artista se mostró optimista sobre el futuro del arte en San Francisco. “Creo que estamos en un momento donde los artistas emergentes están empezando a surgir y estamos viendo nuevas expresiones artísticas. La ciudad se está moviendo a pasos agigantados. Vemos San Francisco colmada de murales y expresiones artísticas, no solo en las artes plásticas, sino también en el teatro, la música y el cine”, destacó.&nbsp;<h3>La importancia de la enseñanza en su vida artística&nbsp;</h3>Damián comenzó su camino en la educación tras una invitación para formar parte de un grupo de docentes, y ya lleva más de once años en esta actividad. “La materia plástica era considerada como una ‘hora libre’ en mi época. Quería cambiar eso y hacer que realmente fuera interesante para los estudiantes. No se trata de formar artistas, sino de fomentar una mirada crítica sobre el arte”, explicó. Esta labor docente no solo le permite compartir su conocimiento, sino también aprender de sus alumnos, quienes a menudo traen consigo nuevas perspectivas y preguntas sobre el arte.Damián enseña Educación Artística - Plástica en la Escuela Bilingüe Bicultural Dante Alighieri y en el Colegio Sagrado Corazón de los Hermanos Maristas, donde intenta inspirar a sus alumnos a apreciar el arte desde un enfoque crítico. “Quiero que mis estudiantes tengan la capacidad de analizar una obra, preguntarse qué significa y qué les genera”, confesó. Este enfoque va más allá de la técnica; busca cultivar una comprensión más profunda y un aprecio genuino por las diferentes formas de expresión artística.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/damian_bolano_4.JPG" alt="Damián Bolaño 4"></figure>Ante la consulta del significado de su legado, Damián define a su padre como un escultor claro y conciso en sus conceptos artísticos. “El legado que me dejó es fundamental. Necesito ver en la obra el trabajo, la técnica y las horas de dedicación. Si no, no puedo reconocerla como arte”, concluyó. Este principio guía su práctica artística y su enseñanza, recordándole constantemente que el esfuerzo y la dedicación son las bases del verdadero arte.En el Día del Escultor, la labor de Damián Bolaño no solo rinde homenaje a su padre, sino que también enriquece la identidad cultural de San Francisco, invitando a todos a apreciar el arte en sus múltiples formas. Su trabajo es un testimonio del poder del arte para transformar espacios, generar diálogo y crear conexiones entre las personas y su entorno. A través de sus esculturas, su labor docente y su participación en espacios culturales, Bolaño no solo deja una huella en la ciudad, sino que también impulsa a nuevas generaciones a valorar y comprender el arte desde una mirada más profunda.La escultura del San Francisco de Asís representa no solo un homenaje a su padre, sino también un símbolo de evolución y continuidad en la escena artística local.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/posta.jpg" alt="posta"></figure>

El arte de esculpir: Damián Bolaño y su contribución a la cultura sanfrancisqueña

Serena Valentina Ludueña, con solo 20 años, ya ha logrado conjugar dos mundos aparentemente disímiles: la danza y la ingeniería. Actualmente cursa el tercer año de la carrera de Ingeniería en Sistemas de Información en la UTN, mientras se destaca como bailarina y profesora de danza clásica y jazz. Forma parte del Ballet Municipal Patria, un elenco que la vio crecer desde su primera participación en el Festival del Humor, la Buena Mesa y la Canción. Su historia es un claro ejemplo de dedicación y perseverancia, en la que la disciplina se convierte en la base de todo lo que hace.Para Serena, todo comenzó en 2019, cuando fue invitada a participar en la apertura del Festival junto al elenco local. “Desde ese primer momento quedé fascinada con el mundo de la estilización folclórica”, recordó en diálogo con Posta/ LA VOZ DE SAN JUSTO. Decidió entonces no quedarse con las ganas y comenzó a estudiar en la Escuela Municipal de Danzas Folclóricas. Sin embargo, el destino tenía algo más para ella. Un día de ensayo, el director del Ballet Patria, José Bollea, la invitó a formar parte de los ensayos. "El primer sentimiento fue emoción, y luego llegó el temor. Sabía que el camino para estar a la altura del Ballet era largo, pero con el apoyo de mi familia y mis directores me animé a dar el primer paso", compartió.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/serena_luduena_bailarina_de_ballet_patria_profesora_de_danzas_y_estudiante_de_utn.jpeg" alt="Serena Ludueña, bailarina de ballet Patria, profesora de danzas y estudiante de UTN"></figure>Para Serena, estar en el prestigioso Ballet Patria significa mucho más que ser parte de un grupo de danza. "Es sinónimo de satisfacción", afirmó. “Ser bailarina y profesora de Técnica Clásica dentro del Ballet conlleva mucho esfuerzo, dedicación y disciplina”, explicó. A lo largo de los años, Serena ha tenido que superar prejuicios y desafíos, especialmente porque no comenzó desde pequeña en el mundo del folclore. "Muchos pensaban que no merecía estar en el grupo, pero siempre encontré personas que me incentivaron a aprovechar lo que me había brindado las danzas clásica y jazz para crear una fusión", contó, destacando su objetivo de convertirse en una bailarina integral.&nbsp;<h3>De la pasión al trabajo</h3>La danza fue una constante en la vida de Serena desde que era una niña. "Desde los 5 años comencé a bailar, primero como un juego, luego como una pasión, y con el tiempo se convirtió en parte de mi esencia", recordó. En su camino, no solo ha explorado la parte práctica, sino que también se formó académicamente. Tras años de sacrificio, obtuvo dos títulos: Profesora de Danzas Clásicas y Profesora de Danza Jazz. "Nunca imaginé que sería capaz de ser profesora, pero hoy me emociona ver cómo crezco en cada clase que doy", reflexionó Serena, quien también tiene el honor de haber sido coreógrafa de “Las Patrias”, la primera compañía de mujeres de la ciudad.A pesar de haber logrado grandes cosas, ella sigue soñando. Su objetivo para el futuro cercano es seguir creciendo como bailarina y como profesora. “Mi sueño es seguir dirigiendo grupos, transmitirles todo el amor que siento por la danza y seguir aprendiendo para poder compartir más conocimientos”, confesó. En 2025, su desafío es continuar equilibrando sus estudios de ingeniería con la danza. "La organización es clave para poder desempeñar ambas cosas. Mi objetivo es seguir trabajando en mi creatividad y en el crecimiento de los grupos que tengo a cargo", destacó.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/serena_luduena_bailarina_de_ballet_patria_profesora_de_danzas_y_estudiante_de_utn_1.jpeg" alt="Serena Ludueña, bailarina de ballet Patria, profesora de danzas y estudiante de UTN"></figure>Uno de los momentos más esperados por el Ballet Municipal Patria es el Festival de la Buena Mesa, una cita anual que genera gran entusiasmo. "Es mucho trabajo, tanto para los bailarines como para el staff. La emoción previa es indescriptible", dijo Serena. Asegura que los ensayos previos son los más exigentes, pero también los más divertidos. "Siempre tratamos de superar la propuesta del año anterior, con nuevas coreografías, vestuarios e incorporando nuevos elementos. Eso es lo que mantiene viva la chispa en el grupo", compartió.&nbsp;<h3>El arte y los referentes de Serena</h3>Si bien no tiene un solo referente en la danza, Serena valora profundamente a todos los maestros que tuvo a lo largo de su camino. "Ellos me brindaron sus conocimientos y me motivaron a seguir creciendo", aseguró. En cuanto a sus referentes en la vida, no duda en mencionar a su madre, quien siempre la apoyó incondicionalmente. "Mi mamá fue mi mano derecha en cada decisión, y me enseñó que la mejor manera de afrontar los problemas es con una sonrisa", señaló.Por otra parte, Serena tiene una visión clara sobre el talento en su ciudad. "En San Francisco, el talento en las artes es abundante", consideró. Destaca que San Francisco cuenta con grandes maestros y espacios para aquellos interesados en seguir sus pasiones, ya sea en la danza, la música, el teatro o la pintura. "Es importante seguir apostando por el sector cultural y abrir más posibilidades para los que quieren seguir formándose", reflexionó.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/serena_luduena_bailarina_de_ballet_patria_profesora_de_danzas_y_estudiante_de_utn_2.jpeg" alt="Serena Ludueña, bailarina de ballet Patria, profesora de danzas y estudiante de UTN"></figure>Como todos, Serena también tiene áreas en las que trabaja constantemente. “La paciencia es algo que siempre estoy tratando de mejorar, sobre todo porque soy muy exigente conmigo misma”, reveló. Reconoce que, a veces, su temperamento fuerte puede ser un obstáculo, pero también lo ve como una característica que la ha impulsado a llegar hasta donde está. "Lo importante es no dejar que eso se descontrole y siempre enfocarse en el objetivo", agregó.A su vez, el apoyo de su familia y amigos fue fundamental. "El entorno influye en las decisiones que tomamos. Mi familia me apoyó siempre para que pudiera seguir con ambos caminos, ingeniería y danza", indicó. En su caso, la danza y la ingeniería no se ven como opuestos, sino como áreas que se complementan. "Saber que cuentas con el apoyo de tus seres queridos te da la seguridad de seguir adelante", concluyó.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/tapa_posta_15_de_febrero.jpeg" alt="Tapa posta 15 de febrero"></figure>

Danza, ingeniería y sueños: el multifacético recorrido de Serena Ludueña

Claudio Gudiño es un nombre insoslayable en la escena musical de San Francisco. Con 45 años de trayectoria, el líder de "Claudio y la Banda Brillante" ha dedicado su vida a la música, combinando el acordeón con una vocación incansable. En una charla extensa y cargada de recuerdos, Gudiño repasó sus inicios, sus influencias y su amor por la profesión que lo ha acompañado por casi medio siglo."Es medio como un chiste por ahí", confiesa entre risas al recordar cómo se introdujo en el mundo de la música. "En realidad, el que quería ser músico era mi viejo, pero no pudo por cuestiones económicas. Así que se le antojó que yo aprendiera a tocar el acordeón cuando tenía siete u ocho años. Y bueno, en aquellas épocas mandaban los papás, así que empecé a aprender".Su formación musical se dio con un maestro particular, Don Livio Manero. "Aparte de ser mi maestro, yo para él era como un hijo. Y me quería mucho. Lo llevo en el alma".A los catorce, ya formaba parte de un grupo de músicos mayores, y apenas un año después, alentado por su padre, armó su propia banda. "Siempre rodeado por músicos más grandes. De ahí aprendí mucho. Me han cuidado mucho mis compañeros grandes, que prácticamente no los tengo más. Y ahí empezó mi historia como músico".Durante todos estos años, Gudiño compartió escenario con grandes figuras de la música. "Tuve la suerte de compartir escenario con los grandes de aquella época. Cada uno tiene su estilo, pero hay artistas que marcan. La Mona Jiménez fue uno de ellos. Cuando se lanzó como solista, con su grupo y su ritmo, marcó algo muy especial. Y en la cumbia, me gustaron mucho Los Palmeras".San Francisco es su ciudad de adopción desde los tres años, ya que nació en Balnearia, está ubicada entre dos provincias con tradiciones musicales distintas, lo que influyó en el repertorio suyo y en el de la banda. "San Francisco, al estar del lado de Córdoba, se escucha mucho cuarteto. Pero donde yo vivo hace cuarenta años, a tres cuadras del interprovincial en barrio San Cayetano que está casi pegado a Santa Fe, se escucha también mucha cumbia. Y nosotros tenemos que hacer un poquito de todo".<h3>&nbsp;</h3><h3>La música como forma de vida</h3>Al ser consultado sobre lo que significa la música para él, Gudiño compartió sus pensamientos con sinceridad y reflexión: "La música me ayuda, creo que a mí y a mucha gente a disfrutar la vida. Es como un escudo, porque hay personas que llegan con distintas emociones, van al baile y la música se las transmite. Esa persona sale con una sonrisa, y eso me hace feliz también. Amo lo que hago, lo disfruto mucho, aunque a veces me cueste, pero es una experiencia hermosa. La vida sin música no tendría sentido."Para Gudiño, la música no se limita a un solo género ni estilo. "Más allá de que a uno le guste el rock, a otro la música clásica, la cumbia o el cuarteto, la música es hermosa en todas sus formas”.&nbsp;A sus 59 años, Gudiño sigue disfrutando de cada presentación, aunque admite que el esfuerzo físico ya se siente más. "No me pesa el acordeón, pero después del baile, el domingo en casa es otro tema... se sienten los hombros", confiesa.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/claudio_gudino_3.jpeg" alt="Claudio Gudiño 3"><figcaption>Claudio Gudiño, líder del grupo ¨Claudio y La Banda Brillante¨</figcaption></figure>Además de su carrera musical, Gudiño mantiene un equilibrio con su trabajo como pintor de obra. "El sábado me ven bien lustrado, pero el lunes, con la escalera y la camioneta, con los pantalones manchados de pintura, se sorprenden. Pero el artista famoso también transita el mismo esfuerzo físico que cualquier trabajador", reflexiona.Con una agenda bien organizada, divide su tiempo entre ambas pasiones. De lunes a viernes, se dedica a la pintura, mientras que los fines de semana se sube al escenario con su orquesta. "Entre semana también me ocupo de la banda: reviso lo que hace falta, preparo mi instrumento y, si es necesario, lo llevo al taller. Estoy completamente abocado a mis dos profesiones y las disfruto por igual", aseguró.<h3>La banda brillante y su sueño por la música</h3>Con 45 años de trayectoria, La Banda Brillante se mantiene fiel a su identidad. “No disfrazamos el grupo según los eventos. La gente sabe qué va a escuchar cuando va a ver nuestras presentaciones”, afirma Claudio Gudiño, líder de la agrupación.Además de su estilo musical inalterable, otro sello distintivo del grupo es su vestimenta: siempre uniformados. “Nos vestimos todos iguales, eso sí. Puede ser con camisas, sacos, pantalones, pero siempre uniformados. Nos caracterizamos por eso”, destaca Gudiño.Hoy, la banda vive un gran presente. Tras recorrer diversos escenarios de la provincia de Córdoba y Santa Fe, y presentarse en La Peatonal de San Francisco durante los últimos 10 años, les llegó una oportunidad muy especial: subir, por primera vez, al escenario del Festival de la Buena Mesa.“Estamos bien afiladitos, ensayados, pero no deja de ser una presión. Somos tres grupos locales y hay tres grupos pesados de afuera, y vos tenés que hacer lo tuyo y hacerlo lo mejor posible”, reconoce Gudiño. “Sé que a la gente le va a gustar porque lo venimos haciendo todos los fines de semana y cada vez que nos ven, saltan, cantan y bailan”, agrega.El festival representa un desafío y, al mismo tiempo, un sueño cumplido para la banda.<h3>&nbsp;</h3><h3>Familia y constancia</h3>Para Gudiño, la banda y la música son un proyecto artístico y una tradición familia. Porque además de que su papa lo introdujo y acompañó en su travesía por el mundo artístico, hoy su hijo, Nicolás, forma parte de la banda y es el vocalista de la misma.Compartir escenario con su hijo es un orgullo y una felicidad para él, aunque también tiene sus momentos: "Es como todo. Normalmente el 90% es bueno, pero a veces tenemos nuestras diferencias. ¿Por qué? Porque es propio de un joven y un viejo. Como me dicen los muchachos: ‘viejo’. Tenemos distintos puntos de vista a veces, pero eso se va charlando y es lindo".<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/claudio_gudino_junto_a_su_hijo_nicolas.jpeg" alt="Claudio Gudiño junto a su hijo Nicolás"><figcaption>Claudio y su hijo Nicolás, una conexión musical que trasciende generaciones</figcaption></figure>Esa conexión familiar tiene un significado profundo para él. "Como yo le digo a mi hijo, esto ahora vos no te vas a dar cuenta, pero cuando el papi no esté más algún día y vos salgas a cantar, o de última estés viendo un videíto y digas ‘mirá, hace 10 años’, te va a agarrar una nostalgia. A mí me acompañó mi padre toda la vida. Si bien no era músico, agarraba una pandereta y me acompañaba. Sirve que la familia te acompañe".<h3>&nbsp;</h3><h3>Un mensaje para las nuevas generaciones</h3>Para los jóvenes que sueñan con dedicarse a la música, Gudiño tiene un consejo claro: “El secreto es el trabajo. Que hagan sus demos, que busquen contactos, que hablen con Juan, con Pedro, con Alberto. Nadie te regala nada”.Entre las anécdotas que lo marcaron, recuerda una conversación reciente con un amigo que lo llamó "el mejor acordeonista de la ciudad". Su respuesta fue inmediata: “No, yo no soy el mejor. Soy el más aplicado”. Para él, el talento es valioso, pero la disciplina es la verdadera clave.“No siempre hace falta ser el mejor, pero si todos los días te esforzás por aprender un poco más, terminás construyendo una carrera con décadas de oficio. En mis dos profesiones, siempre busco mejorar”, afirma.También destaca la importancia de la unión entre los músicos. “Antes era distinto, hoy se fue perdiendo. Los chicos tienen que estar más unidos. La música es una fiesta, hay que vivirla así”.A sus 45 años de trayectoria, Claudio Gudiño sigue en los escenarios con la misma pasión de aquel niño que un día tomó un acordeón por primera vez a los 7 años. Y mientras su hijo continúe con la banda, su legado seguirá brillando en la música cómo lo es hasta ahora.

Claudio Gudiño: "La música es vida"

Juan Ignacio Rocha lo tiene claro: “Nos dedicamos a hacer crecer empresas”, afirma con sencillez, aunque detrás de esa frase hay una estrategia bien definida. “Mañana hay un armagedón y no anda más internet. Seguramente vamos a salir con los hombres sándwich, como en los años 50, a la calle”, bromea para ilustrar que, más allá de las herramientas digitales, el foco siempre está en el crecimiento del cliente: aumentar su facturación, hacer su empresa más sana, más grande y mejor.&nbsp;Con una formación que combina diseño gráfico, publicidad, marketing digital y gerenciamiento empresarial, Juan Ignacio asumió el rol de director de marketing en Estudio Rocha y Asociados, una consultora fundada por sus padres y que hoy cuenta con cinco miembros de la familia en su equipo. “Mis hermanos y yo somos la segunda generación”, explica. “Cuando entramos, la base ya estaba hecha. Nos dijeron: ‘Esto hasta acá funciona bien, ¿qué van a traer ustedes?’. Y nosotros trajimos toda la impronta de lo digital”.&nbsp;Fue en 2011 y 2012 cuando recién asomaban herramientas como Facebook, con todo el mundo persiguiendo la viralización de los posteos. Desde entonces, el estudio no ha dejado de evolucionar, adaptándose a los cambios constantes del mundo digital. “La estrategia es lo que más me apasiona”, confiesa Juan Ignacio. “Es muy cambiante. La tecnología que usás hoy, mañana puede no existir. Y eso es muy divertido”.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/rocha.jpeg" alt="rocha"></figure><h3>&nbsp;</h3><h3>Estrategias que transforman</h3>Uno de los pilares de Estudio Rocha y Asociados es su capacidad para adaptarse a las necesidades de cada cliente. “No tenemos casos en donde hayan sido reacios al cambio”, asegura Juan Ignacio. “Generalmente vienen a buscar un trabajo profundo”. Sin embargo, reconoce que no todas las empresas están listas para subirse a cada tendencia. “La semana pasada fue el boom de Bad Bunny, y todas las redes sociales estaban a full. Pero hay clientes a los que no les sirve subirse a eso. La estrategia tiene que estar pensada para lo que realmente les va a dar resultado”.&nbsp;Este enfoque integral es lo que distingue a la consultora. “No creemos mucho en el especialista en una sola cosa”, explica. “Tenés que entender el marco general de una estrategia. Hacés un reel con un generador de contenidos, pero eso está dentro de una estrategia comercial que se pensó a partir de una investigación de mercado previa”.&nbsp;&nbsp;<h3>De San Francisco al país</h3>Con 30 años de trayectoria en San Francisco, Estudio Rocha y Asociados ha logrado expandir su influencia a nivel nacional. “Tenemos una oficina en Córdoba, pero nuestro cuartel general está aquí”, destaca Juan Ignacio. “Es lindo ver cómo ciertas estrategias hacen que los clientes locales crezcan y crezcan muy bien”.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/rocha_1.jpeg" alt="rocha"></figure>Entre los casos que más orgullo le generan, menciona el desarrollo digital completo de la Asociación Argentina de Marketing. “No existía, y lo hicimos desde cero. Fue algo grande, porque estábamos jugando en ligas mayores”, recuerda. A nivel local, destaca la transformación de muchas pymes que hoy emplean a decenas de personas gracias al crecimiento impulsado por el estudio.&nbsp;<h4>&nbsp;</h4><h3>El futuro: inteligencia artificial y más</h3>Mirando hacia adelante, Juan Ignacio no duda en señalar la inteligencia artificial como una herramienta clave. “Es extremadamente necesario subirse a la inteligencia artificial aplicada a lo comercial. Le va a ser muy complicado entenderlo en un futuro a quien no lo haga”, advierte. Desde hace más de un año, todas las áreas de la consultora trabajan con IA, probando procesos y mejorando la calidad de sus servicios.&nbsp;En cuanto al marketing de influencers, cree que es un mercado en decadencia. “El contenido generado por usuarios (UGC) tiene más impacto, pero creo que todo va a ir hacia la hipersegmentación”, afirma. “Los algoritmos saben más de nosotros que nosotros mismos. Hoy pueden predecir si te vas a separar de tu pareja o si vas a ser papá”.&nbsp;<h4>&nbsp;</h4><figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/rocha_2.jpeg" alt="rocha"></figure>&nbsp;<h3>Un mensaje para los emprendedores</h3>Para aquellos que recién comienzan, Juan Ignacio tiene un consejo claro: “El mundo digital permite probar. Podés empezar con herramientas gratuitas y ver qué te da resultado”. Sin embargo, advierte que es crucial entender dónde está el público objetivo antes de tomar cualquier decisión. “Hoy podés arrancar con una tienda en WhatsApp Business o probar en Mercado Libre. Lo importante es experimentar y concentrarse en lo que funciona”.&nbsp;&nbsp;<h3>El futuro de Rocha</h3>El objetivo de Estudio Rocha y Asociados sigue siendo claro: ser la consultora más grande del país. “Seguiremos ampliando nuestros equipos y mejorando nuestras capacidades para que nuestros clientes facturen más”, afirma Juan Ignacio. “El futuro siempre estará puesto en el crecimiento de ellos, ya sea a través de estrategias digitales o tradicionales”.&nbsp;Con una mirada siempre enfocada en la innovación y el crecimiento, Juan Ignacio Rocha y su equipo demuestran que, en el mundo del marketing digital, la clave está en adaptarse, aprender y, sobre todo, crecer junto a los clientes.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/rocha.jpg" alt="rocha"></figure>&nbsp;

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