<h4>Por Luis Giordano | LVSJ&nbsp;</h4>&nbsp;Sobre el Paseo del Ferrocarril Mitre, entre las calles San Juan y Perú, el humo sube, la charla se extiende y el fuego nunca se apaga. Allí está él, siempre. Alcides “Pichirica” Bessone es mucho más que el dueño de una parrilla: es un personaje de San Francisco. Todos lo conocen, lo saludan, lo recuerdan. Su nombre es sinónimo de asado, amistad, calle y barrio. Y su lugar, simplemente llamado “Pichirica”, es un refugio de sabores, historias y afecto.“Yo estaba en la fábrica Sachs y me fui con el retiro voluntario. Ya lo venía haciendo esto, pero fuera de hora. Con mi señora dijimos ‘emprendamos algo’, lo que sea. Vendíamos pollo, era buena plata la del retiro, así que largamos con la parrilla. Empezamos para 30, 35 personas después agrandamos la galería, ya había lugar para 70. Este era todo el patio de mi casa”, comentó “Pichirica” en entrevista con Posta / LA VOZ DE SAN JUSTO.Así nació la parrilla. Desde abajo. Con las manos, con la familia, con el esfuerzo diario de quien no se achica. Con el tiempo, el lugar creció y se volvió un clásico.&nbsp;<h3>“Uno no quiere dejar”</h3>Hoy, la parrilla abre cuatro días a la semana, y aunque los tiempos cambien, nunca falta gente. “Estoy agradecido. La gente me acompañó en los malos momentos y sigue estando. Hay días mejores, otros no tanto, pero siempre está la gente. Por eso no quiero dejar”, manifestó el parrillero.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/06/pichirica.jpg" alt="Pichirica"><figcaption>“Pichirica” junto a su hija, Sofía.</figcaption></figure>Cuando se le pregunta si alguna vez pensó en retirarse, se pone serio: “No le pongo fecha. Mi viejo tenía comedor y carneaba. Un día vendió la máquina y a los tres o cuatro meses falleció. Me quedó muy marcado eso. Yo creo que si te sacan la rutina de golpe, te desacomoda. A mí me gusta estar acá, hablar con la gente, caminar, eso es mi vida también”.Aunque el comedor ya no funciona con la misma estructura familiar de antes, todavía queda mucho de ese espíritu. “Quedó la piba, con el vaivén de la vida, a veces los chicos van y vienen, mi señora también ayuda, pero ahora está más en el kiosco. Entre las dos cosas, vamos tironeando. Pero yo sigo asando, normal”, agregó el vecino.Durante la semana, “Pichirica” está en la parrilla y también atiende. Los viernes y sábados se suman dos mozas y otra cocinera. En verano, el equipo se agranda aún más: seis o siete personas. Todos saben qué hacer, cómo hacerlo, y sobre todo, cómo tratar al cliente.“Hay más buena gente que mala. De diez, ocho son buenos. Siempre le digo a los chicos: no se calienten. Si atendés bien a 300 personas, no te podés enroscar por una o dos. Hay que estar encima, recibir bien, ver las mesas. Yo cuando salgo a comer, me gusta que me atiendan bien. Y acá tiene que ser igual”, remarcó.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/06/pichirica_1.jpg" alt="Pichirica"><figcaption>“Pichirica” lleva casi dos décadas al frente de su parrilla.</figcaption></figure><h3>&nbsp;</h3><h3>El secreto del asado</h3>Para “Pichirica”, no hay fórmulas mágicas. Hay experiencia, mirada, intuición. “Un asado lo hace cualquiera. Crudo, más seco, más jugoso. El tema es el cálculo. ¿Cuánta gente hay? ¿Cuántos hombres, cuántas mujeres? El hombre come más, entonces si hay mayoría de hombres, ponés más. Si hay más mujeres, regulás. Eso ya lo tengo de memoria”, destacó.&nbsp;&nbsp;<h3>Historias que marcan</h3>Cuando empezó, sus hijos eran chicos. “Iban a la escuela secundaria. A veces se dormían porque me ayudaban. Una vez me llamaron de la escuela. Y una maestra me dijo, sin saludar: ‘Qué suerte tuviste, te tiraste a la pileta y tenía agua’. No le dije nada, pero me dolió. Uno no tiene nada, pero algunos te lo reprochan. Después la crucé en un evento, la iba a saludar y se dio vuelta. Eso me quedó grabado, a veces puede haber envidia, pero lo más importante es que uno se esfuerza mucho para tener el lugar que tiene”, manifestó.&nbsp;<h3>Las ausencias que pesan</h3>Habla con emoción de “Poly” Panero, su amigo de siempre. “Compartimos viajes, momentos. Me hubiera gustado tenerlo en estos tiempos buenos. Se extraña. Como dicen: un hermano te lo da tu madre, un amigo te lo da la vida”, comentó emocionado.&nbsp;También recuerda con cariño a “Tuchi”, uno de sus clientes más fieles. “Murió hace unos días, a los 89. Vino 15 días antes, caminaba hasta acá con las hijas. Los cumlpeaños siempre los pasaba acá. Me decía ‘voy a llegar a los 90’, lástima que no pudo, lo voy a extrañar mucho. Desde la parrilla, un gran saludo a su familia”, añadió.&nbsp;&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/06/pichirica_2.jpg" alt="Pichirica"></figure><blockquote>“Un asado lo hace cualquiera. Crudo, más seco, más jugoso. El tema es el cálculo"&nbsp;</blockquote>&nbsp;<h3>San Lorenzo, el corazón azulgrana</h3>“Yo salgo en bici con la campera de San Lorenzo, todos me reconocen. Y toda mi familia salió cuerva. El kiosco también lo hicimos en honor a Boedo. San Lorenzo es todo para mí”, indicó.Hoy, además de la parrilla, el kiosco lo hace aún más visible. “Trabajo mucho con la zona. Todos me conocen. Vienen, me saludan, saben que estoy ahí, en el kiosco que representa a mis colores de San Lorenzo. Se armó algo muy lindo”.El kiosco se volvió una segunda base, una prolongación de su vida social. “Gente que frecuenta San Francisco durante la semana viene y ya sabe quién soy”, añadió el vecino.<h3>&nbsp;</h3><h3>La pasión no se apaga</h3>Han pasado 19 años desde que encendió el primer fuego en el patio de su casa. Desde entonces, no paró. “Si hay que estar un año más, también. Mientras pueda, lo voy a seguir haciendo. La gente vuelve, y eso dice todo. Uno se alegra mucho”, señaló. Y como siempre, vuelve al fuego. Al humo. Al lugar donde se siente vivo.&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/06/posta.jpg" alt="POSTA"></figure>

Pichirica, la parrilla y una vida entre brasas y afectos

“La inteligencia artificial no viene a reemplazar al ingeniero. Viene a ser una herramienta más, pero la solución siempre parte del estudiante que está formado para poder tener la creatividad de resolver un problema”, afirma con convicción Rebeca Yuan, docente de la Facultad Regional San Francisco de la Universidad Tecnológica Nacional (UTN). En el marco de la Semana de la Ingeniería, donde Yuan expuso sobre “Inteligencia Artificial en la Industria”.Ingeniera en Sistemas de Información, investigadora, especialista en inteligencia artificial y magíster en Calidad de Software, Yuan no solo forma parte del cuerpo docente que dicta las materias de Inteligencia Artificial y Ciencia de Datos en la UTN, sino que también trabaja activamente en el sector privado, aportando una mirada integral sobre la IA y su impacto social, académico e industrial.“Lo que más me impactó como profesional fue el avance en el procesamiento del lenguaje natural. Hoy un bot puede resolver consultas las 24 horas, algo impensado años atrás”, comentó a Posta/LA VOZ DE SAN JUSTO. Sin embargo, advierte sobre los riesgos que esta comodidad puede generar: “Lo que más me asusta es la dependencia. La comodidad genera dependencia y la dependencia hace que después ya no te necesiten. Si lo hace la IA por vos, perdés tus facultades, tu forma de comunicarte, de escribir”.“La universidad no puede ni debe evitar a la inteligencia artificial. Pero sí debe acompañar el proceso de adaptación, formar criterio y no reemplazo”, sostiene Yuan. Para ella, el eje está en cómo se enseña y con qué objetivos. “A los estudiantes se les enseña a conocer cómo funciona la IA, a ver que tiene errores, que no es infalible. Eso ya cambia la forma en que se la usa. Nuestros alumnos la utilizan como herramienta consultiva, no como solución definitiva”.En su experiencia en las aulas, Yuan insiste en formar “personas con criterio y conciencia social”, dos dimensiones esenciales ante el avance tecnológico. “Hoy es más necesario que nunca mantener la creatividad humana y la capacidad de análisis. Si perdemos eso, lo pierde la sociedad en su conjunto”.Consultada sobre qué industrias locales podrían beneficiarse a corto plazo con la IA en una ciudad como San Francisco, su respuesta es inclusiva: “Todos. No solo el metalmecánico. También el comerciante, que puede segmentar a sus clientes, el empleado de comercio, los estudiantes… Todos pueden usarla para mejorar procesos, pero sin perder el criterio”.En ese sentido, subrayó que el mayor desafío no es técnico sino cultural. “No se trata solo de tener datos ordenados, sino de planificar recursos, capacitar al personal y entender que la IA es una herramienta. Si no se entiende eso, el riesgo es alto”.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/06/rebeca_yuan.jpg" alt="Rebeca Yuan"></figure><blockquote>“La universidad no puede ni debe evitar a la inteligencia artificial”</blockquote>&nbsp;Desde la UTN, explicó Yuan, se trabaja para reforzar esa idea. “Tratamos de que la IA sea consultiva y no resolutiva. No buscamos reemplazar, sino mejorar la calidad de vida del trabajador, del profesional, del ciudadano”.&nbsp;<h3>Formar para pensar</h3>En el aula, Yuan insiste con un ejemplo simple que se volvió clásico: “Si ustedes ven un video de Messi hablando en inglés, ya saben que no es real. Porque Messi no habla en inglés. Es fundamental que los estudiantes mantengan ese nivel de criterio para no caer en la desinformación”.“La desinformación es un problema creciente. Desde imágenes falsas hasta textos generados sin control. Por eso es clave que el estudiante entienda cómo aprende la IA, cómo se entrena, qué errores puede tener. No es la palabra máxima, no es infalible. Si no se entiende eso, se pierde la capacidad de discernir”, advierte.La incorporación de Ciencia de Datos en la currícula refuerza esta línea. “En la UTN venimos trabajando con inteligencia artificial desde hace más de 15 años. No es nuevo para nosotros. Pero el boom mediático y social de la IA obliga a reforzar la formación con nuevas herramientas y enfoques”, explicó.&nbsp;<blockquote>&nbsp;“Tratamos de que la IA sea consultiva y no resolutiva. No buscamos reemplazar, sino mejorar la calidad de vida del trabajador, del profesional, del ciudadano”</blockquote>&nbsp;Sobre cómo imagina el futuro próximo, Yuan lo dice sin vueltas: “Todo va a cambiar, desde el rol docente hasta los perfiles laborales. Pero el deber de la universidad es generar personas con más capacidades y conciencia social. No se trata de tener miedo, sino de entender cómo funciona la herramienta y cómo podemos usarla para el bien común”.Y concluye: “La universidad está abierta para todos, desde el ciudadano común hasta los empresarios del Parque Industrial. Si esto asusta, lo importante es acercarse y aprender. El conocimiento genera confianza. Y la confianza, criterio”.&nbsp;&nbsp;

Rebeca Yuan: "El deber de la universidad es generar personas con más capacidades y conciencia social”

Radicado en Paraná hace años, Sebastián Boscarol vuelve a San Francisco con una obra que homenajea el teatro desfachatado de los años 80. Actor, dramaturgo, productor y docente, en esta charla recorre sus inicios en el barrio Jardín, reflexiona sobre el teatro como derecho cultural y comparte la emoción de volver a actuar donde todo empezó.Volver a casa no siempre es fácil, sobre todo cuando el escenario es el mismo que pisaste por primera vez de niño. Así lo vivió Sebastián Boscarol cuando en 2022 regresó al teatrillo municipal con el Ciclo Bardero, trayendo desde Paraná tres unipersonales junto al grupo Teatro del Bardo. Uno de ellos era suyo: Extraño tu perfume, un espectáculo de género y diversidad que, como él mismo describe, “es denso, fuerte, pero muy emocionante”.“La última vez que había actuado ahí era de chico. Volver con mis viejos, mis hermanos, mis amigos en el público fue conmovedor. Tenía miedo de que la emoción me desconcentre, pero lo logré”, cuenta a Posta/LA VOZ DE SAN JUSTO. Y agrega que, a diferencia de otras salas donde el actor no ve al público por las luces, en el teatrillo se sentía observado… y observando. “Veía a mi hermano, a mi cuñada, a mi papá. Con un espectáculo autobiográfico encima, que ellos no habían visto, fue todo muy intenso”.Boscarol recuerda sus primeros pasos en el teatro en una casa del barrio Jardín, transformada en centro cultural por su prima, la artista plástica Lala Boscarol. “Ahí empezó todo. Ella armó un grupo con adolescentes y niños del barrio. Nos criamos como hermanos. Hoy lo veo y pienso: era una locura hermosa”.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/sebastian_boscarol_1.jpg" alt="sebastián boscarol"></figure>&nbsp;Esa “célula artística” lo llevó luego al grupo de teatro de la municipalidad, dirigido por Rafael Bruza y Rubén Gattino. “Estuvimos años actuando ahí. Rafael Bruza fue un maestro del teatro nacional. Mucha gente en San Francisco no sabe quién fue. Diseñó el teatrillo, dirigió el Instituto Nacional del Teatro, hizo muchísimo por la cultura. Me da orgullo que en otros lugares lo reconozcan como un referente y sepan que es de acá”.Ese orgullo se repite cuando, ya trabajando en Entre Ríos, conoce a escritores y artistas que identifican San Francisco como la ciudad de Luciano Lamberti, otra figura que admira. “Son artistas que trascendieron. Y está buenísimo que la Dirección de Cultura reconozca que hay gente de acá haciendo cosas en otros lugares”.Entre esas figuras nombra también a Rubén Gatino y Belén Pistone. “Son artistas muy reconocidos en el país. Y son de acá. Yo trabajo en otra provincia, pero soy de San Francisco. Por eso cada vez que vengo, lo hago con todo. Es parte de mi compromiso”.<h3>&nbsp;</h3><h3>De regreso en tren</h3>El domingo 1 de junio, Boscarol se presentará con Vagones Transportan Humo, un espectáculo de poesía y humor basado en textos del mítico Alejandro Urdapilleta. Dirigida por Nadia Grandón, con la actuación de Antonella Fernández Pabón, Tovio Velozo y Sebastian Boscarol, en la técnica estará Marina Toledo, artista local, la obra homenajea al teatro irreverente de los 80. “Podíamos haber elegido una obra teatral del autor, pero no. Seleccionamos textos poéticos y montamos algo nuevo. Es un tributo a ese teatro desfachatado que hacían ellos, con todo el respeto que se merecen. No hay como ellos”.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/sebastian_boscarol_2.jpg" alt="sebastián boscarol"></figure>Más allá del homenaje, la vigencia de esos textos es lo que lo conmueve. “Hay una poesía que parece escrita ayer, pero tiene treinta años. Habla del pueblo argentino como si fuera hoy. Eso es impresionante. Y lo que sentimos nosotros al hacer esta obra es una felicidad inmensa”.La función será gratuita y se realizará en el Centro Cultural. Será la primera vez que Boscarol actúe allí. Un nuevo desafío para el artista local, que llega nuevamente a la ciudad en el marco del ciclo Teatro de Afuera, una gran oportunidad para disfrutar de teatro de calidad en un formato íntimo.La conversación también deriva en el valor del teatro como derecho cultural. “La situación del Instituto Nacional del Teatro es crítica. Sin ese apoyo, muchas salas no podrían existir. Hacer teatro no es un hobby. Es un trabajo. El acceso a la cultura está protegido por ley. Si el instituto desaparece, desaparece también la posibilidad de que llegue teatro a los pueblos del interior”.Boscarol reivindica la importancia del teatro como experiencia transformadora, en especial para los más jóvenes. “En Paraná hay un programa que se llama La escuela va al teatro, donde los chicos visitan el teatro, ven una obra y después la charlan. Es una experiencia que te cambia. Imaginate eso para un niño. Ver, sentir, pensar. Esa es la magia”.Actualmente, Sebastián está en pleno proceso creativo de un nuevo unipersonal, que se estrenará el 11 de julio, dirigido por su compañero Tovio Velozo “Nos resistimos ocho años a trabajar así, en esos roles. Pero ahora está pasando y va muy bien. Poner la cabeza en un proyecto durante meses es algo que solo el teatro te da. Es vivir con eso adentro”.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/sebastian_boscarol_3.jpg" alt="sebastián boscarol"></figure>Cuando se le pregunta por el hilo conductor de su obra, no duda: “Mi poética, como actor y dramaturgo, tiene que ver con la identidad, con los derechos, con decir algo. Me llevó años entenderlo, pero ahora lo sé. Y cada vez que vuelvo a San Francisco, lo hago con eso. Con lo que soy, con lo que hago, con lo que amo”.Boscarol termina agradeciendo a la Municipalidad de San Francisco, a su intendente Damián Bernarte, a Gabriel Quaranta director de cultura y a Eric Flores responsable del área teatral.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/boscarol.jpg" alt="boscarol"></figure>

Sebastián Boscarol: “Volver a actuar en San Francisco es traer lo que soy, lo que hago, lo que amo”

<h4>Por Cecilia Castagno | LVSJ&nbsp;</h4>&nbsp;“Con mis manos puedo germinar un árbol”. Los árboles no solo son fundamentales para la generación de oxígeno y la regulación del clima, sino que también cumplen funciones esenciales en la conservación del suelo, la retención de agua y el sostenimiento de la biodiversidad: aproximadamente el 80 por ciento de las especies del planeta depende de ellos. Sin embrago, el mundo sigue perdiendo miles de hectáreas de bosques por año, principalmente por la expansión agrícola.Desde San Francisco, un proyecto local intenta hacer frente a esta crisis global. La iniciativa “Sembrando mi Huella”, impulsada por Lorena Gieco (42), licenciada en Gestión Ambiental e Ingeniería en Seguridad, busca germinar mil árboles anualmente a partir de 2025.&nbsp;El proyecto es desarrollado por el Parque Industrial Tecnológico y Logístico de San Francisco, y cuenta con el acompañamiento de siete escuelas&nbsp;locales, con el objetivo de que cada niño plante su propio árbol y aprenda a cuidarlo.“El verano pasado fue un punto de inflexión”, explicó Gieco a Posta/ LA VOZ DE SAN JUSTO. “Hizo un calor terrible, insoportable. Nos preguntamos qué podíamos hacer para cambiar el clima, y de ahí surgió esta idea, basada en los beneficios que tienen los árboles: purifican el aire, generan oxígeno, absorben contaminación, enfrían el ambiente. Entonces dijimos: plantemos árboles”.&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/lorena_gieco_1.jpg" alt="Lorena Gieco"><figcaption>Con una semilla en la mano. Lorena Gieco llevó la iniciativa a Apadim.</figcaption></figure>—¿Por qué decidieron trabajar con escuelas?Porque los niños son esponjas y lo que se les explica realmente les llega.&nbsp;Además, son nuestro semillero para cambiar la mentalidad y crear conciencia ambiental. Empezamos a pensar desde las empresas, pero luego lo orientamos hacia las escuelas. Hoy estamos trabajando con siete, pero queremos que sean todas.&nbsp;La idea es clara: formar generaciones conscientes del impacto ambiental desde temprana edad. Para ello, el proyecto incluye capacitaciones al personal docente y a los alumnos, desde la germinación hasta la plantación del árbol.“Cada niño va a germinar su semilla. Hacemos un seguimiento: qué plantas no brotaron, por qué no lo hicieron, y si hace falta, reemplazamos las semillas. No queremos que ningún chico se quede con la sensación de fracaso”, dijo Gieco.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/lorena_gieco_2.jpg" alt="Lorena Gieco"></figure><blockquote>“La educación ambiental debería ser obligatoria en todas las escuelas. No podemos cambiar el mundo si no educamos primero”</blockquote>&nbsp;<h3>Un proyecto con planificación y visión a futuro</h3>“Sembrando mi Huella” contempla también un aspecto clave: la planificación del arbolado en el Parque Industrial, que recibe diariamente a unas 5.000 personas. “La polución que eso genera es importante, así que necesitamos contrarrestar ese efecto con más árboles. Ya estamos plantando mil por año y queremos expandir esa cifra, sobre todo con la ampliación de 63 hectáreas del Parque”, afirma Gieco.—¿Qué especies están utilizando?Trabajamos principalmente con especies autóctonas, para asegurar su adaptación y evitar invasoras. Usamos acacias, catalpas, arces, aguaribay, y algunos fresnos. Estos últimos no son nativos, pero tienen crecimiento rápido y eso entusiasma a los chicos.El proyecto también incorpora una lógica circular: las semillas se recolectan de los árboles existentes en la ciudad, aprovechando la generosidad de la naturaleza, como destaca Gieco: “No las compramos, las juntamos directamente. En otoño, la naturaleza nos da todo”.&nbsp;<h3>“Hay poca conciencia ambiental en los adultos”</h3>—¿Cómo ves el compromiso social con el ambiente?Cuesta bastante, sobre todo en generaciones mayores. Todavía no hay una conciencia plena de cuidado ambiental.&nbsp;En cambio, los chicos ya manejan conceptos como la separación de residuos. Mis hijas, por ejemplo, lo hacen en casa. Las nuevas generaciones vienen con otra mentalidad.Lorena recuerda que su vocación nació en la infancia: “En la primaria hicimos un vivero para financiar el viaje de egresados. Ahí hice un clic. Me dije: quiero estudiar esto, me encanta la naturaleza”. Se recibió en Buenos Aires en 2001, cuando la carrera aún no existía en Córdoba. “Pertenezco a los primeros egresados. Era en ese momento una carrera muy nueva”, contó.Hoy, su objetivo es compartir ese amor por la naturaleza con las nuevas generaciones. Cree que la educación ambiental debería ser obligatoria en todas las escuelas. “Es fundamental. No podemos cambiar el mundo si no educamos primero”.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/lorena_gieco_3.jpg" alt="Lorena Gieco"></figure><blockquote>“Cada árbol plantado es una forma de evitar esos desastres naturales”</blockquote>&nbsp;<h3>“Estamos generando pulmones verdes”</h3>El proyecto también tiene una dimensión urbana. Gieco insiste en que las ciudades deben implementar una gestión forestal sostenible. “En verano, la gente busca desesperadamente la sombra para poder caminar. ¿Por qué no exigir un árbol por vereda? Tendríamos sombra, frescura, mejor calidad de vida”.Esa lógica, considera, también debería aplicarse al sector industrial: “Les explicamos a los empresarios la importancia de la cortina forestal para reducir ruido, emisiones gaseosas, y contaminación visual. Los árboles funcionan como una barrera natural. Deberían formar parte de cualquier proyecto edilicio”.Gieco observa con atención los modelos europeos, donde la forestación urbana y periurbana es política de Estado. “Nos gustaría copiar ese modelo. Allá la forestación es un tema prioritario. Acá todavía falta mucho camino por recorrer”.<h3>&nbsp;</h3><h3>“Cada semillita es un paso para evitar inundaciones”</h3>—&nbsp;Reforestar es un debate que cada diluvio reactualiza. ¿Por qué se asume que la deforestación es una de las causas que agudiza los efectos de inundaciones y crecidas?Está comprobado que los desmontes son causa directa. Sin árboles, la tierra pierde nutrientes, se erosiona, no retiene el agua y se inunda. Cada árbol plantado es una forma de evitar esos desastres.Gieco sueña con que el proyecto se extienda a toda la ciudad y la provincia. “Primero con las escuelas. Luego, que los chicos salgan a recolectar sus propias semillas, identifiquen especies, investiguen. Que aprendan a reconocer un árbol cuando caminan por la calle”.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/lorena_gieco_4.jpg" alt="Lorena Gieco"><figcaption>Germinar conciencia: el proyecto que planta árboles y educa desde las raíces.</figcaption></figure>&nbsp;<h3>“Quiero dejar mi aporte”</h3><ul><li>En diciembre pasado falleció Ernestina Saravia, reconocida ambientalista local. ¿Sientes que tomas su posta?</li></ul>Ernestina fue una gran persona que hizo mucho por los árboles. No me considero su heredera, pero sí tengo claro que quiero dejar mi aporte. Quiero que este proyecto no pare nunca más. Que en 2026 los chicos recojan sus semillas, germinen sus árboles, y crezcan junto a ellos. Que entiendan que no hay cambio sin compromiso.En un mundo acelerado, sembrar árboles puede parecer un acto pequeño. Pero para Lorena Gieco, cada semilla cuenta. “Los chicos me preguntan: ‘¿Cuándo va a crecer mi árbol?’, ‘¿En tres meses va a estar grande?’. Les explico que no, que hay que esperar. Que estamos creando algo con nuestras propias manos”.Desde San Francisco, “Sembrando mi Huella” es mucho más que un programa de forestación. Es un llamado a tomar conciencia, a cuidar lo que nos rodea, y a creer que —como dice Gieco— “con nuestras propias manos podemos cambiar el clima, una semilla a la vez”.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/posta_1.jpg" alt="posta"></figure>&nbsp;

Una mujer, mil árboles: la cruzada ambiental de Lorena Gieco

Desde San Francisco al mundo, Joaquín Juárez encontró en el aerógrafo una herramienta para vivir del arte. Con su emprendimiento crea banderas para hinchadas de fútbol, bandas de rock, agrupaciones políticas y colegios. Hoy trabaja junto a un amigo y ya realizó envíos a varios países.Lo que comenzó como una simple afición se transformó, con el correr del tiempo, en un oficio que hoy le permite a Joaquín vivir de su pasión. Todo empezó allá por 2015 o 2016, cuando se compró su primer aerógrafo y empezó a experimentar con la pintura. “Comencé a pintar por hobby. Y bueno, con el tiempo se terminó convirtiendo en lo que hoy en día es un oficio. Hace más de tres años que vivo de esto”, relató.El recuerdo de su primera bandera sigue intacto. “Fue para los egresados del colegio al que yo iba, la Escuela del Trabajo. La pinté en 2016 y ganó un concurso en la plaza Vélez Sarsfield por el Día del Estudiante. Desde ahí empezaron a llegar los pedidos. Recuerdo esa bandera con mucha emoción. Fue cuando empezó todo, la ilusión, el sueño”, explicó el joven artista.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/joaquin_juarez_1.jpg" alt="joaquín juárez"></figure>Fue esa dedicación plena en su pasión lo que marcó un antes y un después. Desde hace más de tres años, cuando decidió abocarse de lleno a su emprendimiento, su trabajo comenzó a viralizarse y a expandirse más allá de las fronteras locales. “Empecé a tener mucho contacto con gente de Uruguay. Me brindaron la posibilidad de ir a pintar varios murales en un estadio, y a partir de ahí empezaron los vínculos. Gracias a las redes sociales, que hoy son un medio muy importante para cualquier emprendimiento, pude empezar a enviar a distintos países”.Las banderas que salen de su taller, ubicado en barrio Sarmiento, ya viajaron a destinos como España, México, Estados Unidos, Paraguay, Uruguay y Dinamarca. Incluso, estuvieron a punto de cerrar un envío a Australia. “Tenemos muchas consultas de otros países también. Creo que con el tiempo y la experiencia vamos a seguir sumando más”, detalló.Aunque el fútbol representa el grueso de sus pedidos, Joaquín aclara que no es el único ámbito para el que trabaja. “Mayormente los clientes son del fútbol, sí, pero también trabajamos con colegios, egresados, bandas de rock y hasta con militantes políticos pero el mayor porcentaje sigue siendo del fútbol”, explicó.En su taller trabajan actualmente dos personas, de lunes a viernes, ocho horas por día. La producción depende del tamaño de cada encargo, pero el promedio semanal ronda entre ocho y diez banderas. “Hay semanas en las que salen más chicas, otras en las que nos tocan banderas grandes, pero ese es el número más o menos”, indicó.En sus inicios, Joaquín trabajaba solo, pero la creciente demanda lo llevó a ampliar el equipo. “Al año de dedicarme completamente a esto me di cuenta de que no daba abasto. Me contacté con un amigo, Pablo Díaz, que está trabajando conmigo desde hace un tiempo. Estoy muy agradecido”, señaló el artista.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/joaquin_juarez_2.jpg" alt="joaquín juárez"></figure>Con respecto al significado de su emprendimiento en su vida, Joaquín manifestó: “Es algo muy importante, desde chico soñaba con vivir del arte, siempre me gustó. Este emprendimiento me amplió la mirada de la vida, me sigue enseñando todos los días. Poder vivir de lo que uno ama es increíble. En estos tiempos de tanto estrés y ansiedad, yo agradezco todos los días hacer lo que me gusta y que la gente valore lo que hacemos”.El trabajo de Joaquín es reconocido a nivel nacional y por distintos países. En este sentido, sostuvo: “No sabría decir si soy uno de los más reconocidos a nivel nacional, pero sí trabajamos con muchas hinchadas importantes. Hay muchos aerografistas con trabajos muy buenos. Yo creo que estamos a buen nivel, entre los grandes. Siempre con humildad, defendiendo lo nuestro desde San Francisco, el interior de Córdoba”.Entre las hinchadas más destacadas con las que trabajó, menciona la de Unión y la de Independiente Rivadavia de Mendoza, que hace un tiempo ascendió a Primera División. “También trabajamos con hinchas particulares de casi todos los clubes de Primera”, agregó.Uno de los aspectos más llamativos de su trabajo es la precisión en los retratos. “El tema de pintar caras surgió cuando ya me dedicaba de lleno. Muchos clientes me lo pedían, pero yo no me animaba. Sobre todo, cuando eran retratos de seres queridos fallecidos. Me parecía muy delicado. Hasta que un día me animé y desde ahí no paré. He avanzado mucho, aprendí bastante y hoy me siento conforme, aunque siempre hay más por aprender”, contó.El encargo más grande que recibió fue en octubre del año pasado: un telón de cinco metros de alto por setenta de largo para el Club Atlético Williams Kemmis, de Las Rosas, Santa Fe. “Eso fue lo más grande que hicimos hasta ahora. En el taller no tenemos espacio para algo así, así que alquilamos un galpón o pedimos prestado si tenemos conocidos. Siempre tratamos de trabajar en lugares cómodos para esos tamaños”, añadió.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/joaquin_juarez_3.jpg" alt="joaquín juárez"></figure>Cuando habla de lo que más disfruta de su trabajo, destaca la rutina creativa y el contacto con las personas. “Lo que más me gusta es el día a día, siempre hacemos algo nuevo, aprendemos cosas nuevas. Y al hablar con distintos clientes, también aprendemos en lo personal. Eso es lo que más valoro”, señaló el artista local.Sobre su próximo objetivo, Joaquín ya tiene un plan en mente: “Mi meta es ampliar el taller, aumentar el volumen de trabajo, tanto en la demanda como en las entregas semanales. Ya tengo un proyecto en marcha, lo estoy trabajando de a poco. También me gustaría incorporar nuevos productos, que quizás no sean del mismo rubro, pero estoy abierto a expandirme”.En cuanto a lo técnico, explicó que utilizan telas sintéticas y pinturas especiales. “Trabajamos con tinta al solvente, que seca en cinco o diez minutos, y con tinta al agua, que es el blanco y demora unas 24 horas. Pero en general, la tinta es muy buena, no hace falta esperar tanto para seguir trabajando”, explicó.&nbsp;Como conclusión, Joaquín agradeció a todas las personas y todos los espacios que visibilizan su trabajo. “Estoy muy agradecido por este tipo de espacios que nos dan visibilidad. En la ciudad no somos tan conocidos, y estas oportunidades sirven para mostrar a qué nos dedicamos. También es un ejemplo para otros emprendedores: si uno trabaja, investiga, se esfuerza, se puede.&nbsp;No hay excusas para no meterle”, cerró.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/joaquin_juarez.jpg" alt="joaquín juarez"></figure>

Transmitir la pasión en la tela: las banderas de Joaquín que cruzan fronteras

Entre clase y clase, en ese momento especial donde el estudio pasa de las risas serenas de las “chicas” mayores a la energía desbordante de los más chiquitos, Darío Burgenes se toma un respiro. Se sienta en la tarima, ese lugar que conoce tan bien, y acepta charlar mientras ajusta la música para el próximo grupo.Con la excusa del Día Internacional de la Danza, charlamos con él porque Darío representa como pocos esa mezcla de arte y vida que caracteriza a los verdaderos bailarines. Su historia -desde aquellos primeros pasos dados para superar el duelo hasta llegar a los escenarios más importantes del país con Jean Carlos- encierra lecciones sobre cómo el movimiento puede sanar, transformar y conectar.En los próximos minutos, hablará de esos momentos clave: cómo el baile lo rescató en dos de las pérdidas más dolorosas, qué significa para él compartir escenario con una figura nacional, y por qué después de tantos años sigue encontrando en la danza ese lugar donde, como él mismo dice, "lo negativo no existe".<h3>—Contame cómo fue ese primer acercamiento al baile...</h3>Mi historia con la danza empieza desde un lugar muy doloroso. Cuando falleció mi papá de cáncer, yo estaba en un pozo depresivo muy fuerte. No sabía cómo salir de ahí. Justo en ese momento, mi novia de entonces me invitó a bailar, más que nada como distracción, para que saliera de casa.Nunca me había imaginado bailando, pero ahí descubrí algo increíble. En la academia de Gustavo Jaluf encontré una energía distinta, un lugar donde por primera vez en meses podía reírme, disfrutar, sentirme vivo otra vez. No era solo la música o los pasos, era esa vibra especial que se genera cuando la gente se mueve con alegría sincera.<h3>—¿Y hoy, con toda la experiencia que tenés, seguís sintiendo eso? ¿No se perdió con las responsabilidades, los alumnos, las rutinas?</h3>Mirá, la vida me puso otra prueba difícil cuando ya estaba metido de lleno en esto. Mi mamá se enfermó, luchó dos años y al final también nos dejó. En ese momento tenía Kandela a full, pero la tristeza fue más fuerte. Cerré todo, no tenía cabeza para seguir.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/jean_carlos.jpg" alt="jean carlos"><figcaption>Junto a Jean Carlos que le dio la posibilidad de bailar ante multitudes.&nbsp;</figcaption></figure>Pero el baile ya era parte de mí. Con el apoyo de mi familia y de Romina –mi socia en Kandela- volví. Más lento al principio, pero hoy mirá: tenemos cuatro veces más espacio, el doble de alumnos, y cada clase me confirma que esto es lo mío. La danza no me abandonó, incluso cuando yo quise dejarla.<h3>—Si tuvieras que explicarle a alguien qué sentís cuando bailás...</h3>Es como viajar a otro plano de existencia, te lo juro. Vos ponés la música y de repente el mundo afuera desaparece. No importa si estás en un salón o frente a 10 mil personas, es ese instante donde solo existís vos, el ritmo y la emoción.Los monjes hablan de meditación, de vivir el presente... Para mí el baile es eso, pero con el cuerpo entero. Y tiene un plus: la energía que te devuelve la gente. En San Francisco me han tratado siempre con un cariño que no es común. Esa conexión con el público, con mis alumnos, alimenta algo muy adentro mío.<h3>—¿Qué representa Jean Carlos en tu carrera?</h3>¡Uf! Jean Carlos es el tipo que me llevó a lugares que ni en mis sueños imaginé. El Gran Rex, Cosquín, Forja... Escenarios enormes con público que vibra. Pero más allá de eso, aprendí de su humildad, de su pasión.Cuando subís a un escenario con él, sentís que estás participando de algo grande. Y la gente te recibe con ese amor que tienen por su música. Soy consciente de lo privilegiado que soy: un pibe de San Francisco bailando para multitudes gracias a que alguien como él confió en mí.<h3>—¿Qué le dirías a alguien que duda en empezar a bailar?</h3>Que escuche ese llamado, sin miedo. La vida es demasiado corta para no hacer lo que te hace feliz. Yo podría haber seguido en otros caminos, pero algo en mí sabía que necesitaba esto.El baile no es solo para los que quieren ser profesionales. Es terapia, es alegría, es encontrarse con uno mismo. Si te genera aunque sea una chispa, dale la oportunidad. Como me pasó a mí, puede que descubras mucho más que pasos: puede que encuentres tu propia forma de volar.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/burguener.jpeg" alt="burguener"><figcaption>Junto a sus compañeros de Kandela en la previa del baile de Jean Carlos en Forja.</figcaption></figure>La música de la próxima clase ya suena fuerte. Darío se levanta de la tarima, pero antes de irse hacia sus alumnos lanza una última reflexión: "Lo más lindo es ver cuando alguien descubre lo que el baile puede hacer por él. Eso no tiene precio". Quizás por eso, después de 20 años, sigue enseñando con la misma pasión del primer día -la misma que lo llevó de la tristeza a los grandes escenarios, y que hoy comparte generosamente en cada clase-.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/05/posta.jpg" alt="posta"></figure>

Darío Burgenes, la danza como camino de vida

<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/posta_2.jpg" alt="posta"></figure><h4>Por Cecilia Castagno | LVSJ&nbsp;</h4>&nbsp;A veces, las grandes pasiones nacen en silencio, sin fuegos artificiales, en la intimidad de una búsqueda personal. Así comenzó la historia de Luis Emilio Benavento, un joven de 15 años que, lejos de las inquietudes habituales de su edad, dedica sus días a desentrañar los crímenes que sacudieron a San Francisco y sus alrededores. Su proyecto no es menor: está escribiendo un libro de investigación criminal que recorre hechos trágicos, algunos del pasado reciente, otros que ocurrieron incluso antes de su nacimiento, pero todos con un denominador común: marcaron profundamente a la sociedad.Estudiante de cuarto año en el Ipem 145 “Dr. Francisco Ravetti”, Luis Emilio confiesa con naturalidad su fascinación por el derecho penal, vocación que asoma con fuerza en cada palabra. “Desde chico me gusta investigar. Veía programas del periodista Ricardo Canaletti y me llamaban mucho la atención. El primer homicidio que investigué fue el de Natalia Vercesi”, recuerda, haciendo referencia a uno de los crímenes más conmocionantes de 2009, cuando Vercesi fue asesinada por su esposo Alejandro Bertotti, con la complicidad de Leonardo Forti.Ese primer caso fue el punto de partida. Desde entonces, Luis Emilio no paró: bucea en archivos periodísticos, revisa expedientes judiciales y realiza entrevistas a protagonistas directos de las causas. Entre ellos, el exfiscal de Delitos Complejos Bernardo Alberione, el médico forense Mario Vignolo y el abogado penalista Mario Ruiz. “Accedí primero a noticias por internet, luego fui recolectando contactos. Me ayudaron mucho con documentos, sentencias, análisis de los casos. Fue clave el apoyo de quienes aceptaron hablar conmigo”, relata a Posta / LA VOZ DE SAN JUSTO.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/luis_emilio.jpg" alt="Luis Emilio"><figcaption>Para Luis Emilio “recordar también es una forma de prevenir”.</figcaption></figure>Con su libro, al que analiza titular “Las otras caras de San Francisco”, el joven autor tiene claro que quiere dejar una huella. “Sería un honor que Alberione escribiera el prólogo”, afirma con una mezcla de admiración y entusiasmo. La profesora Carolina Astegiano lo está guiando en el proceso de edición y será quien publique el libro a través de su editorial.El enfoque de Luis Emilio es serio, meticuloso y respetuoso. Lejos del morbo o la espectacularización de la violencia, su intención es ofrecer una mirada técnica y objetiva. “No opino, no incluyo impresiones personales. Es un trabajo de análisis judicial y forense. No es literatura ni ficción, y tampoco busco impactar con el dolor, sino entender y recordar”, aclara.En su investigación se encuentran casos de enorme repercusión como el de Marita Lanzetti, víctima de femicidio hace poco más de una década; el del ginecólogo Daniel Casermeiro, asesinado en circunstancias que aún despiertan preguntas; el misterioso crimen cometido por el veterinario &nbsp;Hernán Vietti Colomé, con un trasfondo de herencias, sicarios y traiciones familiares; y los asesinatos de Mónica Parolini y Victoria Juncos, que también conmocionaron a la ciudad. Incluso incluye un caso del año 1933, para el cual entrevistó al historiador Arturo Bienedell, del Archivo Gráfico y Museo Histórico.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/luis_emilio_1.jpg" alt="Luis Emilio"></figure><blockquote>“Me motiva pensar que estos hechos no deben quedar en el olvido. Recordar es también una forma de concientizar sobre la violencia”</blockquote>&nbsp;“Mi objetivo es ver desde lo técnico qué pasó, qué elementos se analizaron en las escenas del crimen, cómo actuó la Justicia. Algunos casos ocurrieron cuando yo ni había nacido, pero eso no me impidió interesarme”, explica con claridad. La curiosidad y la vocación son sus motores. “No hay costo emocional en este trabajo, al contrario, me motiva pensar que estos hechos no deben quedar en el olvido. Recordar es también una forma de concientizar sobre la violencia”.Aunque no entrevistó a familiares de las víctimas, el joven autor asegura que trata cada caso con el máximo respeto. “No quiero afectar a nadie. Espero que si leen mi libro, puedan ver que lo hago desde un lugar sincero, de memoria y aprendizaje”, subraya.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/luis_emilio_2.jpg" alt="Luis Emilio"></figure><blockquote>“Espero tenerlo terminado para finales de este año. Me encantaría verlo en una Feria del Libro o en librerías. Ojalá eso pase”</blockquote>&nbsp;&nbsp;Luis Emilio vive en el barrio Dos Hermanos y, aunque sus familiares y amigos inicialmente vieron su proyecto como algo inusual para su edad, hoy lo acompañan con orgullo. “Me apoyan. Al principio lo vieron como raro, pero entendieron que esto es lo que me gusta”, dice con una sonrisa tímida.El libro también tendrá un componente visual: contará con ilustraciones de Bruno Reyna, otro talento joven de la ciudad. “Espero tenerlo terminado para finales de este año. Me encantaría verlo en una Feria del Libro o en librerías. Ojalá eso pase”, sueña en voz alta.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/luis_emilio_3.jpg" alt="Luis Emilio"><figcaption>Benavento decidió emprender un proyecto literario que combina pasión, memoria y rigor investigativo.</figcaption></figure>Pero más allá de la publicación, hay una semilla que ya ha germinado: Luis Emilio se proyecta en el futuro como abogado penalista, y este primer trabajo ya lo ubica en el camino. “Me gustaría dedicarme al derecho penal. Esta experiencia me está ayudando a ver si de verdad es lo mío… y creo que sí lo es”.Mientras tanto, sigue escribiendo, investigando, entrevistando. A sus 15 años, no quiere cambiar el mundo de golpe, pero sí aportar su grano de arena. “Me gustaría que este libro sirviera para reflexionar, para pensar, para recordar. Porque hoy sigue habiendo homicidios, femicidios. La violencia está todos los días en la calle. Y si algo de lo que escribo ayuda a que tomemos conciencia, entonces valdrá la pena”.&nbsp;

Luis Emilio Benavento, el joven que escribe para que el olvido no gane

Por Manuel Ruiz | LVSJ&nbsp;&nbsp;A sus 21 años, la directora de cine sanfrancisqueña Ana Paula Serrano puede decir que lo logró. Qué logró vivir, trabajar, hacer, de eso que ama hacer desde los trece años, cuando todo era un juego, una aproximación, una aventura por la edición, los efectos especiales, los videos de YouTube. O que al menos está en el camino para lograrlo y que encima, la está pasando de mil maravillas.Y es que Anita pudo hacer el gran salto, o llegar a esa especie de meca que suele ser Buenos Aires para las artes en general,&nbsp; desde el living de su casa. Literalmente desde un livng pintado de un verde perfecto para usar de fondo maleable a la edición, a formar parte de LA productora GB Films, que hoy desarrolla videos para las redes sociales de plataformas de streaming, empresas, organizaciones y que sueña con proyectar cortos y películas en festivales. De la secundaria a ese lugar.No fue ni magia, ni un giro inesperado en el guion de la vida de una piba de ciudad con ritmos de pueblo. Fue consecuencia de las inquietudes, la creatividad, la tenacidad autodidacta que a sus 13 años empezó a ver todo con ojos de videotape. En realidad, con ojos de de VFX (efectos visuales por sus siglas en inglés, para nosotros: efectos especiales).&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/ana_serrano_1.jpeg" alt="ana serrano"></figure>&nbsp;-¿Cómo le explico a mi mamá lo que haces?&nbsp;-Bueno, eso es difícil. El director medio que hace un poco de todo, es decir, el director hace todo y no hace nada. Porque tiene que guiar al del sonido, al de foto, al montajista, todo lo que es postproducción, entonces el director termina sabiendo un poco de todo, pero yo creo que lo más fácil para decir, qué hago yo, es que eso cuento historias, mediante el cine. Cuento historias en imágenes. Más fácil sería: hago películas para marcas, hago películas chiquitas para marcas que lo necesitan y lo que necesitan contar de la marca, eso es lo que le digo a mi abuela para que entienda.&nbsp;&nbsp;-¿Cómo es trabajar de eso en un mundo, en un presente, que esta atravesado hasta lo más ínfimo por imágenes, por videos?- Yo en este momento estoy súper feliz del momento en que me toca trabajar. Yo estoy joya, porque siento que siento que ahora es mucho más fácil el acceso al hacer lo que hago yo. Ahora con un teléfono puedes hacer lo que quieras. Y siento que eso está buenísimo en el sentido de que no necesitas la última cámara si vos realmente confías en tu historia y en lo que querés contar. Siento que también el tema de las redes y la exposición, sobre todo después de la pandemia, está buenísimo porque es muy fácil llegarle desde Argentina a una persona de China, Estados Unidos. Ahora sí, yo siento que la diferencia que hay entre la cantidad de personas que hay en el mundo haciendo lo mismo es eso, es saber reencontrarse a uno mismo y no perder las ganas. Porque también pasa esto de que vos estás viendo un video y se ve increíble, parece una película que ves en el cine y lo hizo con un IPhone 15 y vos no lo sabes hacer y por ahí te pones mal, o sentís que no estas a la altura y no, no te tenés que desmotivar de la cantidad de gente que hay, sino saber encontrar tu lugar, probando primero, copiando incluso, e ir haciendo. Pero me encanta el hecho de que ya con un teléfono podés hacer una película sin ningún problema. Y por eso, me gusta mucho la época en la que estamos”.&nbsp;-¿Cómo una chica que hace videos salta del secundario directamente a una productora en Buenos Aires?-Yo seguía y me gustaba como trabajaban los chicos de Gran Berta, Agus y Guido, que en su momento estaban más modo influencers (Gran Berta en Instagram), haciendo videos con VFX, explosiones, 3D. En pandemia, yo ya les había mandando algunos videos que hacía yo desde San Francisco, me llama Agus y me dice: quiero que formemos un equipo. Fue como recolectando así personitas y yo estaba ahí adentro. Entonces empecé como creativa y después como editora editando VFX. Estuve un año haciendo eso pero yo le había dicho a Agustín que quería grabar. Entonces él convenció a mi viejo y me ayudó a que me trajeran para acá para poder grabar. Y después de ese año, en 2022 arranqué la facultad porque tenía muchas ganas de estudiar cine. Hice dos años y decidí dejar o frenar un tiempo porque arrancamos con Agus, Guido, Tomi y Santi, lo que sería Gran Berta Films como sociedad y como la productora que estamos armando ahora.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/ana_serrano_2.jpeg" alt="ana serrano"></figure>&nbsp;-¿Qué están haciendo ahora? ¿Cuáles son los proyectos que más los conmueven o les gustaría hacer?&nbsp;- Nosotros nos hicimos la misma pregunta. ¿Para qué vamos a tener una productora? Y lo que nos pasó fue esto. Como hacemos VFX, lo que estamos haciendo mucho como para sobrevivir es eso.&nbsp;Mini publicidades, sobre todo para redes. Trabajamos para Prime Video, para Max, para Mercado Libre, pero en redes. Pero, ¿a dónde apuntamos? Estamos produciendo, en este momento, dos cortometrajes. Uno es de Santi, mi amigo, y el otro es mío. Los dos son de terror.&nbsp; El mío se llama “El Diente Negro” y el de Santi es “El Condenado”. Y es lo que más nos gusta, porque el cortometraje es el formato más cercano que tenemos nosotros en el camino a hacer una película que es algo que nos encantaría poder hacer.&nbsp;&nbsp;<div class="raw-html-embed"><blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/C2V5EeEr6iN/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style=" background:#FFF; border:0; border-radius:3px; box-shadow:0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width:540px; min-width:326px; padding:0; width:99.375%; width:-webkit-calc(100% - 2px); width:calc(100% - 2px);"><div style="padding:16px;"> <a href="https://www.instagram.com/p/C2V5EeEr6iN/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" background:#FFFFFF; line-height:0; padding:0 0; text-align:center; text-decoration:none; width:100%;" target="_blank"> <div style=" display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div></div></div><div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display:block; height:50px; margin:0 auto 12px; width:50px;"><svg width="50px" height="50px" viewBox="0 0 60 60" version="1.1" xmlns="https://www.w3.org/2000/svg" xmlns:xlink="https://www.w3.org/1999/xlink"><g stroke="none" stroke-width="1" fill="none" fill-rule="evenodd"><g transform="translate(-511.000000, -20.000000)" fill="#000000"><g><path d="M556.869,30.41 C554.814,30.41 553.148,32.076 553.148,34.131 C553.148,36.186 554.814,37.852 556.869,37.852 C558.924,37.852 560.59,36.186 560.59,34.131 C560.59,32.076 558.924,30.41 556.869,30.41 M541,60.657 C535.114,60.657 530.342,55.887 530.342,50 C530.342,44.114 535.114,39.342 541,39.342 C546.887,39.342 551.658,44.114 551.658,50 C551.658,55.887 546.887,60.657 541,60.657 M541,33.886 C532.1,33.886 524.886,41.1 524.886,50 C524.886,58.899 532.1,66.113 541,66.113 C549.9,66.113 557.115,58.899 557.115,50 C557.115,41.1 549.9,33.886 541,33.886 M565.378,62.101 C565.244,65.022 564.756,66.606 564.346,67.663 C563.803,69.06 563.154,70.057 562.106,71.106 C561.058,72.155 560.06,72.803 558.662,73.347 C557.607,73.757 556.021,74.244 553.102,74.378 C549.944,74.521 548.997,74.552 541,74.552 C533.003,74.552 532.056,74.521 528.898,74.378 C525.979,74.244 524.393,73.757 523.338,73.347 C521.94,72.803 520.942,72.155 519.894,71.106 C518.846,70.057 518.197,69.06 517.654,67.663 C517.244,66.606 516.755,65.022 516.623,62.101 C516.479,58.943 516.448,57.996 516.448,50 C516.448,42.003 516.479,41.056 516.623,37.899 C516.755,34.978 517.244,33.391 517.654,32.338 C518.197,30.938 518.846,29.942 519.894,28.894 C520.942,27.846 521.94,27.196 523.338,26.654 C524.393,26.244 525.979,25.756 528.898,25.623 C532.057,25.479 533.004,25.448 541,25.448 C548.997,25.448 549.943,25.479 553.102,25.623 C556.021,25.756 557.607,26.244 558.662,26.654 C560.06,27.196 561.058,27.846 562.106,28.894 C563.154,29.942 563.803,30.938 564.346,32.338 C564.756,33.391 565.244,34.978 565.378,37.899 C565.522,41.056 565.552,42.003 565.552,50 C565.552,57.996 565.522,58.943 565.378,62.101 M570.82,37.631 C570.674,34.438 570.167,32.258 569.425,30.349 C568.659,28.377 567.633,26.702 565.965,25.035 C564.297,23.368 562.623,22.342 560.652,21.575 C558.743,20.834 556.562,20.326 553.369,20.18 C550.169,20.033 549.148,20 541,20 C532.853,20 531.831,20.033 528.631,20.18 C525.438,20.326 523.257,20.834 521.349,21.575 C519.376,22.342 517.703,23.368 516.035,25.035 C514.368,26.702 513.342,28.377 512.574,30.349 C511.834,32.258 511.326,34.438 511.181,37.631 C511.035,40.831 511,41.851 511,50 C511,58.147 511.035,59.17 511.181,62.369 C511.326,65.562 511.834,67.743 512.574,69.651 C513.342,71.625 514.368,73.296 516.035,74.965 C517.703,76.634 519.376,77.658 521.349,78.425 C523.257,79.167 525.438,79.673 528.631,79.82 C531.831,79.965 532.853,80.001 541,80.001 C549.148,80.001 550.169,79.965 553.369,79.82 C556.562,79.673 558.743,79.167 560.652,78.425 C562.623,77.658 564.297,76.634 565.965,74.965 C567.633,73.296 568.659,71.625 569.425,69.651 C570.167,67.743 570.674,65.562 570.82,62.369 C570.966,59.17 571,58.147 571,50 C571,41.851 570.966,40.831 570.82,37.631"></path></g></g></g></svg></div><div style="padding-top: 8px;"> <div style=" color:#3897f0; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:550; line-height:18px;">Ver esta publicación en Instagram</div></div><div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"><div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div></div><div style="margin-left: 8px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg)"></div></div><div style="margin-left: auto;"> <div style=" width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style=" width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div></div></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style=" background-color: #F4F4F4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div></div></a><p style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; line-height:17px; margin-bottom:0; margin-top:8px; overflow:hidden; padding:8px 0 7px; text-align:center; text-overflow:ellipsis; white-space:nowrap;"><a href="https://www.instagram.com/p/C2V5EeEr6iN/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" style=" color:#c9c8cd; font-family:Arial,sans-serif; font-size:14px; font-style:normal; font-weight:normal; line-height:17px; text-decoration:none;" target="_blank">Una publicación compartida por El Diente Negro (@eldientenegro)</a></div></blockquote>
<script async="" src="//www.instagram.com/embed.js"></script></div>&nbsp;-¿Cómo manejas el ego, lo viral, el éxito, la frustración? Porque lo que haces es para mostrar. Casi necesariamente tu trabajo tiene que ser visto, juzgado por el otro.-Yo creo que, primero, lo que vos hagas te tiene que gustar a vos. Porque si lo haces de entrada para complacer a los demás, ya está fallando una pata de la silla. Primero tiene que ser algo que te guste a vos. Y después los comentarios de las redes va a haber para todos los gustos. Pasa que lamentablemente uno lee 100 comentarios buenos y hay uno malo, y los 100 comentarios buenos te los olvidaste, te quedaste con el único que es malo. Todos van a criticar, pero hay que saber, para mí, tomar la crítica buena. La que decís: OK, éste sí está aportando algo y diferenciarlo del que está tirando hate. Y es difícil, es feo, pero por eso yo siento que estoy muy conectada con el grupo que tengo acá, en GB Films, porque nos apoyamos entre todos y eso ter permite discernir ante las críticas. Lo bueno de estar haciendo esto en grupo y no solo, es que terminamos un video y entre todos lo vemos. También se como trabajamos, con la calidad que trabajamos o a la que apuntamos: queremos que cada video sea asombroso, divertido y que la gente se pueda identificar. Pero es eso, yo creo que primero es para uno mismo, y si a vos te gusta decís, ok, esto va a estar espectacular. &nbsp;Y si no funciona, seguir intentando, nunca tirar la toalla por haber hecho un video que no le pegó.&nbsp;De a poquito estamos formando una pequeña comunidad. Para mí lo que vale es eso, es la pequeña comunidad que después va creciendo. Porque por más que tus videos sean virales y la peguen y qué sé yo, si realmente esa gente que lo vio no es comunidad, después no me va a bancar en un corto, que es lo que estamos buscando. Siempre si hacemos algo, por más que sea algo chiquito, siempre tratamos de armar ese embudo, que no se nos vaya fuera del objetivo que tenemos todos, que es lograr hacer la peli. Por eso, lo más importante, sigue siendo que la gente conecte con nuestro trabajo, con nuestras historias.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/04/posta.jpg" alt="POSTA"></figure>

Anita Serrano: ojos de VFX

Valentina González es un claro ejemplo de que se puede cumplir un sueño tanto en el deporte como en la universidad, de esos que te hacen feliz y sentirte orgulloso. Con 27 años, la sanfrancisqueña ha logrado una destacada carrera como líbero en clubes de renombre de la Argentina y en la Selección Nacional. Sin embargo, su vida no solo está marcada por los logros deportivos, sino también por una vocación de toda la vida: ser abogada. En diciembre de 2023, tras años de esfuerzo y sacrificio, Valentina se graduó de abogada, demostrando que la pasión por el vóley y el deseo de obtener un título universitario pueden convivir perfectamente.“Me recibí de abogada en 2023, exactamente el 7 de diciembre. Incursioné en esta profesión tras graduarme”, recordó Valentina en una charla con Posta / LA VOZ DE SAN JUSTO. Su familia, que cuenta con varios abogados, no fue la única razón por la que eligió este camino, sino una vocación personal. “Desde chiquita me visionaba siendo abogada. Siempre me orienté más por lo social, todo lo judicial siempre me gustó”, confesó.Valentina, conocida en San Francisco como “la chica del vóley”, siempre fue una mujer determinada. De hecho, antes de recibir su título, combinó su carrera profesional en el vóley con la universidad, enfrentando desafíos en los que su disciplina y sacrificio fueron claves. "Tuve la posibilidad de estudiar en la Universidad Nacional de La Plata mientras jugaba en Estudiantes. Los primeros años fueron difíciles, me tenía que acomodar con los horarios de los viajes y las concentraciones", contó.&nbsp;&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/valentina_gonzalez.jpg" alt="Valentina González"><figcaption>El deporte de alto rendimiento y un título universitario sí son compatibles.</figcaption></figure>Aunque el vóley fue siempre su gran pasión, la abogacía también ocupa un lugar muy especial en su vida. Valentina se desempeña en un estudio jurídico y también trabaja en la delegación local de la Uder (Unidad de Desarrollo Regional), dependiente de la SeNAF, una agencia que se encarga de los derechos de los niños, niñas y adolescentes en situaciones vulnerables. "Es un trabajo delicado, pero muy gratificante. Puedo aportar mi granito de arena para ayudar a los niños que atraviesan situaciones difíciles", indicó.La experiencia adquirida en el deporte le brindaron herramientas valiosas que aplica en su carrera profesional. “El vóley me formó como persona, me enseñó disciplina y trabajo en equipo. Estos valores los traslado al ejercicio de la abogacía. El trabajo en equipo, en este caso interdisciplinario, es fundamental para velar por los derechos de los niños y adolescentes", explicó Valentina, quien asegura que el trabajo conjunto, tanto en el deporte como en el derecho, es fundamental para alcanzar los objetivos.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/valentina_gonzalez_1.jpg" alt="Valentina González"><figcaption>El orgullo de llevar la 10 del “Santo”.</figcaption></figure>En cuanto a su regreso al vóley, Valentina tomó la decisión de volver a la competencia profesional en 2024, tras haber terminado su primer semestre sin jugar. Recibió una oferta del club San Isidro, que le dio la oportunidad de ser una de las piezas clave en el ascenso histórico a la máxima categoría de la Liga Nacional Femenina. “Jugar en San Isidro fue una experiencia increíble, fue muy especial volver a jugar en mi ciudad, con mi gente. El apoyo de la gente fue impresionante”, afirmó.Valentina se muestra agradecida por la oportunidad de regresar a su ciudad y disputar la Liga Nacional Femenina de Vóley. "Fue una de mis mejores experiencias. No solo por el ascenso, sino por la emoción de hacerlo en San Francisco, donde el apoyo de la gente fue fundamental", señaló con una sonrisa.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/valentina_gonzalez_2.jpg" alt="Valentina González"></figure>A lo largo de su carrera, Valentina ha forjado no solo éxitos en el deporte, sino también amistades que le quedaron para toda la vida. "El vóley me permitió estudiar en una universidad como la UNLP, algo que me dio mucho valor. Me permitió crecer como persona, forjar amistades y aprender mucho fuera de las canchas", expresó la abogada y deportista.En cuanto al futuro del vóley femenino, Valentina es optimista. “Hoy en día, el vóley femenino está luchando por la profesionalización, un camino que el vóley masculino ya ha recorrido un poco más. Pero estamos avanzando, las cosas se están haciendo mejor, y en la Federación Argentina de Vóley se están tomando decisiones muy importantes”, reflexionó.La historia de Valentina demuestra que los sueños no tienen límites, y que, con esfuerzo y pasión, es posible combinar una exitosa carrera deportiva con una vida profesional sólida. “El vóley me transformó como persona, y ahora, como abogada, sigo aprendiendo y creciendo. Lo más importante es tener pasión por lo que haces. Y yo tengo pasión tanto por el vóley como por la abogacía”, dijo.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/valentina_gonzalez_3.jpg" alt="Valentina González"></figure><h3>Profeta en su tierra</h3>Valentina valora especialmente la posibilidad de cerrar su carrera deportiva jugando para su ciudad, San Francisco. “Si algo me faltaba era jugar acá, con mi gente. Lo disfruté muchísimo, me permití disfrutarlo”, confesó. Jugar en el Superdomo ante su gente, con un ascenso histórico a la máxima categoría, fue para Valentina la culminación de un sueño. “El apoyo de la gente fue increíble. Fue una caricia al alma. La ciudad vivió el deporte de una manera muy especial, fue un evento que no siempre ocurre aquí y fue algo muy lindo”, expresó.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/posta_1.jpg" alt="POSTA"></figure>

Valentina González: la capitana del vóley... y la abogada

Por muchos años, Roberto Bohn ha dedicado su vida a observar y estudiar el cielo. Nació en Coronel Suárez, provincia de Buenos Aires, en 1956, y desde joven sintió una profunda vocación por la meteorología. De joven, ingresó a la Armada Argentina, donde se formó como meteorólogo marino.&nbsp;Allí trabajó durante un tiempo, hasta que decidió continuar su camino profesional fuera de la institución. Hoy es el responsable de la Estación Meteorológica y Climatológica de la Facultad Regional San Francisco de la UTN, y una voz respetada cuando se habla del clima en la región.En diálogo con Posta / LA VOZ DE SAN JUSTO, Bohn repasó su recorrido profesional, explicó cómo funcionan los pronósticos y reflexionó sobre las críticas hacia la tarea de los meteorólogos, especialmente luego de eventos extremos como la tragedia que afectó a Bahía Blanca. "Es evidente que hay un cambio climático, pero también hay que tener en cuenta que las lluvias intensas y las inundaciones han ocurrido desde siempre en nuestro país. No podemos analizar un evento puntual sin mirar el contexto general", sostuvo.Bohn comenzó a estudiar meteorología en la Armada como parte de su formación como navegante. "En la Armada, todo navegante o aeronavegante estudia meteorología, y ahí tomé contacto por primera vez con esta ciencia", recordó. Lo que empezó como una materia más se transformó en una pasión de por vida. Durante sus años en la fuerza, trabajó en distintos puntos del país, haciendo pronósticos para navegación y aviación. Luego de dejar la Armada, continuó perfeccionándose a través de cursos del Servicio Meteorológico Nacional (SMN) y otros organismos especializados.Aunque no es egresado de la carrera universitaria de Ciencias de la Atmósfera, que hoy se dicta en universidades como la UBA o la Universidad Nacional de Córdoba, su experiencia práctica lo convirtió en una referencia regional. "Esas carreras son bastante nuevas, pero hoy son las que forman a los meteorólogos de manera formal. En mi época, se aprendía en el trabajo y con cursos", explicó.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/roberto_bohn_1.jpg" alt="Roberto Bohn"></figure><blockquote>"Las inundaciones son muy difíciles de prever. No se pueden ver con radar, y los milimetrajes de lluvia que se estiman son aproximados. Por eso muchas veces no se puede dar una alerta a tiempo".</blockquote><h3>&nbsp;</h3>&nbsp;<h3>El debate sobre la credibilidad de los meteorólogos</h3>Cada vez que un pronóstico falla o que una tormenta causa estragos, surgen críticas hacia los meteorólogos. En redes sociales, muchas veces se pone en duda su labor. Frente a esto, Bohn reflexionó: "Hay críticas que no tienen fundamento, y otras que sí, pero lo cierto es que la meteorología no es una ciencia exacta. Dependemos del material con el que se trabaja, y muchas veces ese material es limitado".A su vez, el especialista indicó que para realizar pronósticos precisos se necesitan datos de calidad y en cantidad. Una de las herramientas clave son los radiosondeos, instrumentos que se envían con globos para medir la presión, temperatura y humedad de la atmósfera en distintas alturas. Sin embargo, en Argentina se realizan muy pocos de estos estudios. "Hoy hay solo cuatro o cinco estaciones que hacen radiosondeo en el país, y apenas una vez por día. En otros países, con más recursos, se hacen tres veces por día y en muchos más lugares", detalló.Esta falta de información precisa y actualizada dificulta la elaboración de pronósticos confiables, especialmente cuando se trata de fenómenos severos. "Las estaciones meteorológicas miden en superficie, pero los fenómenos más importantes, como las lluvias intensas o las tormentas, se dan en altura. Ahí es donde está el problema", subrayó.Consultado sobre las lluvias y lo ocurrido en Bahía Blanca, donde una tormenta devastadora provocó inundaciones, muertes y grandes destrozos, Bohn afirmó que "no cabe duda que el cambio climático está generando efectos, pero también hay antecedentes de lluvias muy intensas en nuestro país". Y recordó un episodio que vivió en carne propia: "En 1981, la provincia de Buenos Aires quedó prácticamente bajo el agua y no era por el cambio climático, sino porque esos fenómenos siempre existieron".Para Bohn, es importante analizar los datos en un contexto amplio. "Hay que mirar los promedios, no un evento puntual. Lo que pasó en Bahía Blanca fue terrible, pero no es algo que no haya pasado nunca. Por supuesto que ahora, con el cambio climático, estos eventos pueden ser más frecuentes o más intensos, pero no son nuevos", manifestó.&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/roberto_bohn.jpg" alt="Roberto Bohn"></figure><blockquote>“A veces acertamos, a veces no, pero siempre trabajamos con la responsabilidad de saber que detrás de cada alerta hay personas que dependen de esa información".&nbsp;</blockquote>&nbsp;<h3>El desafío de predecir lo impredecible</h3>Uno de los puntos que más le preocupa es la falta de herramientas adecuadas para prever este tipo de fenómenos con la anticipación necesaria. "Las inundaciones son muy difíciles de prever. No se pueden ver con radar, y los milimetrajes de lluvia que se estiman son aproximados. Por eso muchas veces no se puede dar una alerta a tiempo",&nbsp;agregó.&nbsp;Además, señaló que el Servicio Meteorológico Nacional emite sus pronósticos en términos de probabilidades. "Cuando ves que dice entre 40% y 70% de probabilidad de tormenta, significa justamente eso: que puede pasar o no. Pero la gente muchas veces espera certezas, y eso no es posible", remarcó.A pesar de las dificultades, Bohn destaca que en San Francisco y la región se trabaja con los recursos disponibles. "Hacemos lo que podemos con lo que tenemos. No contamos con la máxima tecnología ni con grandes computadoras como el SMM, que es el ente oficial. Nosotros tomamos los datos que ellos publican y también hacemos observaciones locales para ver si hay diferencias y ajustar el pronóstico", describió.Para Bohn, la meteorología es mucho más que una profesión. "Es una forma de vida. Es lo primero que uno hace cuando se levanta: mirar el cielo, ver si hay nubes, cómo están formadas. Es algo que te acompaña siempre", confesó.Aunque ya lleva décadas en la tarea, no piensa en dejarla. "Quiero seguir con esto hasta el último día de mi vida. Es algo que me apasiona y que creo que es muy importante para la sociedad", afirmó.El entrevistado sostiene que la meteorología cumple un rol clave en la prevención de desastres y en el cuidado de las personas. "Es una ciencia que ayuda al bienestar de la sociedad, a proteger bienes materiales y, sobre todo, vidas. Por eso es importante que la gente esté informada y que entienda que, aunque no sea exacta, la meteorología trabaja con lo mejor que tiene a mano", destacó. "No se trata solo de predecir si va a llover o no. Es una labor compleja, que depende de muchos factores, y que tiene un impacto directo en la vida de todos. A veces acertamos, a veces no, pero siempre trabajamos con la responsabilidad de saber que detrás de cada alerta hay personas que dependen de esa información", concluyó.Así, con la mirada puesta en las nubes y los pies firmes en la tierra, Roberto Bohn sigue firme en su puesto en la Estación Meteorológica y Climatológica de la UTN, recordándonos que, aunque el clima sea incierto, siempre habrá alguien observando y tratando de entenderlo para cuidar a los demás.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/bohn.jpg" alt="bohn"></figure>

Roberto Bohn: “La meteorología no es una ciencia exacta, a veces acertamos, a veces no"

<h4>Por Cecilia Castagno | LVSJ&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;</h4>Verónica Ruiz, una mujer de 42 años, lleva más de la mitad de su vida dedicada a la salud pública. En junio de este año cumplirá 15 años trabajando como enfermera en el Centro de Atención Primaria de la Salud (Caps) de barrio Parque, un centro que depende de la Secretaría de Salud de la municipalidad de San Francisco. Antes de llegar allí, Verónica había trabajado en una clínica privada, pero fue en la salud pública donde encontró su verdadera vocación."Me gusta muchísimo hacer atención primaria, me encanta, me encanta realmente, sí. La carrera te inicia en la enfermería, pero realmente te haces trabajando", confesó Verónica a Posta / LA VOZ DE SAN JUSTO, quien destaca que lo que la impulsa a seguir trabajando en el dispensario &nbsp;no es solo el aspecto técnico de su labor, sino el trato humano con cada paciente. A pesar de los desafíos que implica trabajar en un barrio con muchas necesidades sociales, Verónica no duda en poner el bienestar de las personas por encima de todo."Lo que más valoro es poder brindar una atención cercana y humana. No solo se trata de atender una consulta o poner una inyección, sino también de acompañar a los pacientes, escucharlos y brindarles apoyo emocional", agregó con una sonrisa.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/veronica_ruiz_1.jpg" alt="Verónica Ruiz"><figcaption>“Si pudiera elegir otra vez, definitivamente volvería a ser enfermera. Nací para esto", confesó Verónica.</figcaption></figure>&nbsp;<h3>El rol de la enfermería en la salud comunitaria</h3>El Caps de barrio Parque es un lugar de referencia para muchas familias de la zona, y el trabajo de Verónica se extiende más allá de la atención médica convencional. Ella explica que su rol no es solo brindar atención primaria, sino también proporcionar contención emocional. "Los pacientes me llaman Vero, me conocen, y el trato es familiar, cercano. La gente viene a buscar medicación, una vacuna, atención, pero también para que los escuchen", relató.Verónica se emociona al hablar de los lazos que ha formado con los vecinos a lo largo de los años. "Acá ves pasar muchas generaciones familiares. Antes atendías a la madre y ahora atendés al hijo, al hermano. Todo eso genera una especie de contención dentro de las familias, y eso es muy importante", explicó. A diario, ella ve cómo su trabajo impacta en las vidas de los pacientes, y cómo se va forjando una relación de confianza y cariño con la comunidad.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/veronica_ruiz_2.jpg" alt="Verónica Ruiz"></figure><h3>Una profesión vinculada al amor y la empatía</h3>La enfermería es una profesión que está más asociada a las mujeres. Verónica, madre de dos adolescentes, Paulina y Sofía, cree que la sensibilidad femenina aporta un plus en la atención sanitaria. "Creo que las mujeres tenemos una forma más empática de tratar a los pacientes. Los pacientes se sienten más contenidos con una mujer. Tengo colegas varones, y son muy profesionales y cálidos también, pero creo que el instinto maternal que algunas de nosotras tenemos lo aplicamos al trabajo", expresó.La maternidad, según la enfermera, le dio un plus a su labor. "La maternidad le da un plus a la profesión porque uno entiende mejor las necesidades de las familias y de los niños. Uno se pone en el lugar del otro de una manera más natural", dijo con una mirada llena de comprensión.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/veronica_ruiz_3.jpg" alt="Verónica Ruiz"></figure><blockquote>"Lo mejor de ser enfermera es sentir que puedo ayudar a otros (…) saber que de alguna forma estoy marcando una diferencia en sus vidas".&nbsp;</blockquote><h3>&nbsp;</h3><h3>Desafíos y satisfacciones diarias</h3>Ser enfermera en un barrio como el de Verónica implica enfrentar a diario desafíos sociales y económicos. "La población es mayoritariamente vulnerable. Muchas veces, la gente que atendemos no tiene acceso a servicios privados, por lo que el centro de salud se convierte en su único recurso", señaló. Además de la atención en el centro, Verónica realiza visitas domiciliarias para asistir a pacientes que no pueden movilizarse hasta el Caps."En este momento de la economía, se ven muchas personas que antes no acudían a la salud pública y que ahora necesitan de nuestros servicios. Es una tarea que me da satisfacción, porque siento que les ayudo a empoderarse, sobre todo a las mujeres”, que a veces se sienten derrotadas por su situación social. Mejorar su autoestima es parte de su trabajo, comentó VerónicaA pesar de las dificultades, "lo mejor de ser enfermera es sentir que cuando una persona viene con una necesidad, puedo ayudar a satisfacerla. Me llena saber que de alguna forma estoy marcando una diferencia en sus vidas", afirmó con convicción.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/veronica_ruiz_4.jpg" alt="Verónica Ruiz"></figure><h3>La vocación como motor&nbsp;</h3>Verónica no duda en decir que la enfermería es su verdadera vocación. "Si pudiera elegir otra vez, definitivamente volvería a ser enfermera. Me encanta mi profesión. Realmente creo que nací para ser enfermera", afirmó con una sonrisa, al mismo tiempo que reconoció que no heredó esta vocación de su familia, sino que la encontró por su cuenta.En su camino profesional, Verónica siempre ha contado con el apoyo de su esposo, Marcelo, quien fue un pilar fundamental para que ella pueda dedicarse de lleno a su vocación. "Son muchas horas fuera de casa, la entrega es muy grande, pero él siempre me apoyó. Creo que nadie puede ser enfermero o enfermera si no tiene vocación de servicio", subrayó.&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/03/veronica_ruiz_7.jpg" alt="Verónica Ruiz"></figure>Para Verónica, la ética y la vocación son las bases esenciales de la enfermería. "El mejor consejo que puedo dar a alguien que quiera ser enfermero o enfermera es que puede ser muy buen profesional, pero si no tienes la vocación, no puedes hacer este trabajo", agregó.Con varios años de experiencia en la salud pública, Verónica sigue adelante con su misión de cuidar a los enfermos y brindarles un trato humano y cercano. Aunque el sacrificio personal es grande, ella encuentra un profundo sentido en su trabajo, y su legado en el barrio es invaluable. "Es una satisfacción enorme saber que estoy marcando una diferencia en la vida de muchas personas", reflexionó.&nbsp;

Cerca del corazón: Verónica Ruiz, una mujer con vocación

Alfonsina Badino es una joven de 23 años con una vocación que, a pesar de los vientos en contra, supo sostener. Egresada del profesorado de Educación Primaria de la Escuela Normal "Dr. Nicolás Avellaneda", Alfonsina es una de las tantas voces que se alza en defensa de la enseñanza en un momento de cuestionamientos y transformaciones en el ámbito educativo. A punto de debutar en el ciclo lectivo 2025 como auxiliar en el nivel primario del Instituto Pablo VI, una figura que pocos colegios tienen, nos comparte su experiencia, sus desafíos y reflexiones sobre la docencia en la actualidad.“Ser docente es una vocación que va más allá de cualquier contexto social”, afirma Alfonsina con una seguridad que refleja su compromiso. Para ella, la enseñanza es más que transmitir conocimientos. Es un compromiso, un desafío que asume con ella misma y con los otros. En su mirada, el rol de un educador no debe reducirse a lo académico, sino a ser una figura humana que aporta al crecimiento emocional y social de los estudiantes.&nbsp;<h3>De la Nutrición a la docencia: una vocación que no se olvida</h3>Pudo haber seguido el camino de la Abogacía o la Psicología, de hecho, comenzó la carrera de Nutrición, pero pronto comprendió que ese no era su destino. “Empecé Nutrición en Córdoba, pero me di cuenta que no tenía nada que ver conmigo. Abandoné la carrera y dije ‘quiero ser maestra’”, recuerda. La decisión fue firme y no le costó más que un semestre darse cuenta de que su verdadera pasión era la enseñanza.La decisión de Alfonsina se dio en un contexto donde la docencia no parece ser la opción más atractiva para la mayoría de los jóvenes. Ella misma lo vivió en carne propia en su adolescencia. “Me decían que la carrera docente está desprestigiada, pero creo que se subestima. Se ve como una tarea fácil y no lo es”.&nbsp;&nbsp;<ul><li>¿Cuál es el desafío para el nuevo ciclo lectivo, en tu caso, que empiezas a ejercer?</li></ul>Me gusta el puesto que me tocó para empezar porque puedo rotar por los diferentes grados y puedo ir aprendiendo un poquito de cada ‘seño’ y de los chicos por sus distintas edades. Si bien durante las prácticas nosotros aprendemos porque nos van rotando de aulas, no es lo mismo ya estar con un título donde ya se confía plenamente en tu saber. Creo que voy a poder aprender mucho, mucho más que estando solamente en un aula.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/alfonsina_badino.jpg" alt="Alfonsina Badino"><figcaption>“Es la misma sociedad la que desprestigia a la carrera docente. No le dan la importancia suficiente que tiene”, opinó Alfonsina.</figcaption></figure>&nbsp;<ul><li>¿Qué hace un auxiliar de primaria?</li></ul>Se encarga de cubrir en situaciones donde faltan docentes, como si fuese una suplencia, pero es como una suplencia permanente. O sea, yo soy una suplente en el caso de todos los grados. Cumplo el horario de docente, igual que las otras chicas, solamente que yo me ocupo de cubrir ‘huecos’ o bien de ayudar en el caso de que sea necesario. Cuando la actividad demanda a otro adulto dentro del aula, yo tengo que estar ahí ayudándole a seguir. Pero voy rotando por todas las aulas.&nbsp;&nbsp;<ul><li>¿Por qué elegiste la carrera docente?</li></ul>Siempre digo que yo soy maestra desde siempre. Siempre me gustó la docencia.&nbsp;<ul><li>¿Cuáles creés que son las cualidades que tiene que tener un docente para estar al frente de un aula?</li></ul>Paciencia, empatía, también priorizar mucho el vínculo con los estudiantes porque no es solamente ‘vengo, doy clases y me voy’. El chico no aprende si no hay amor de por medio, una mirada o una preocupación hacia él. Hay &nbsp;situaciones que traen; y si un niño no está bien, no va a aprender. Es bueno que confíen en el docente como un referente por si necesitan algo más allá de sus padres, de su familia.&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/alfonsina_badino_1.jpg" alt="Alfonsina Badino"></figure><ul><li>&nbsp;¿Cómo es la formación de un docente hoy? Porque ese docente forma, a su vez, a un estudiante que, cuando termine el trayecto educativo en doce años, va a estar en un mundo desconocido.</li></ul>Sí, tenemos que capacitarnos todo el tiempo porque obviamente el mundo va cambiando. Los chicos no son los mismos que eran antes, años atrás. La tecnología está muy incorporada y si bien hay que incluirla, por otro lado también está bueno que salgan un poco de las pantallas. Hay que abrirse al mundo de lo nuevo, pero también volver un poco a lo que son los cuentos, los libros para que los chicos puedan conocer otra parte del mundo. No solo aprendemos de las capacitaciones, también aprendemos de los estudiantes, por eso hay que escucharlos.&nbsp;- Y en ese mundo tan bombardeado por la tecnología, ¿cómo hace el maestro para fomentar la creatividad?Es importante que el chico sea creativo, pero no es una tarea tan fácil. Yo creo que se logra incorporando la lectura, trayendo al aula propuestas innovadoras, así los niños siempre aprenderán. Capaz, una caja forrada con colores y le decimos que es una caja de recuerdos, ya la vemos diferente a una simple caja. No podemos ignorar la tecnología, pero si toda esa información es pensada desde la creatividad de cada estudiante, puede transformarse en algo más.&nbsp;&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/alfonsina_badino_2.jpg" alt="Alfonsina Badino"></figure><ul><li>Como docente, ¿cómo ves la educación hoy en nuestro país?</li></ul>Creo que está un poco desgastada y desprestigiado el rol del docente. Todos los que en su vida tuvieron a un maestro, saben de su dedicación y vocación a pesar de todo.&nbsp;- Y ante esta realidad, ¿cómo es el vínculo con la familia?Siempre es muy importante la relación escuela-familia. Es bueno que se sigan haciendo reuniones de padres, involucrar a la familia en la educación del chico. Si los padres no se involucran, los chicos no logran un desempeño óptimo.&nbsp;- ¿Te pasó que durante el profesorado muchos compañeros tuyos abandonaran la carrera, por desmotivación?Sí, nosotros empezamos 60 y terminamos 13, de los cuales, 8 habían empezado la carrera conmigo, los otros venían de años anteriores. Hay materias que son como trabas o filtros, que generan por ahí una desmotivación, mucha gente deja por eso, pero también hay mucha falta de compromiso por parte de algunos estudiantes. Se exige y no se responde.&nbsp;- Cuando se habla de la crisis de la escuela, casi siempre se evocan motivos económicos, bajo presupuesto, caída general de la economía, salarios malos, etc…Sí, la docencia está desprestigiada por diferentes puntos. Yo creo que está desprestigiada porque la misma sociedad es la que la desprestigia. Es como que no le dan la importancia suficiente que tiene que tener.&nbsp;- ¿Cuál es tu meta como educadora?Yo quiero aprender más y poder llevar a cabo bien mi trabajo, que los chicos aprendan y poder dar lo mejor en mí. Creo que por el momento es eso, seguir perfeccionándome y seguir aprendiendo, y ver hacia dónde me lleva.&nbsp;&nbsp;<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/alfonsina_badino_3.jpg" alt="Alfonsina Badino"></figure>- ¿Qué consejo le darías a un joven como vos que está pensando en ser docente?Que es lindo, que es una carrera linda, no es extremadamente difícil, si uno tiene el compromiso y las ganas de hacerla. Los horarios por ahí sí son algo duros, porque se cursa de noche. También existe la posibilidad de trabajar mientras uno cursa la carrera; ahora está la bimodalidad (virtual y presencial) y los horarios son más acotados, entonces eso también está bueno. Yo me recibí con compañeras que tienen hijos, que trabajan y estudiaban por la noche, las admiro mucho por su esfuerzo. Si hay ganas, se puede.&nbsp;- ¿Qué aptitudes no le pueden faltar a un docente, además de la vocación?Ganas de aprender, innovación, entusiasmo, tratar de estar siempre para el alumno. Somos humanos, los chicos tienen que saber que no siempre vamos a estar de buen humor, pero hay que tratar de dejar los problemas afuera del aula, porque somos adultos, podemos controlarlo y los chicos nos necesitan bien para poder aprender.<figure class="image"><img src="https://lvdsjcdn.eleco.com.ar/media/2025/02/portada_posta.jpeg" alt="Portada posta"></figure>

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